Il cinema in generale ha avuto una storia dubbia con il ritratto della salute mentale in una luce autentica o persino sensibile. La natura drammatica percepita di una malattia mentale ha notoriamente significato che è troppo spesso trasmessa come mezzo per trasmettere sentimentalismo o sensazionalismo. Quando non è uno di questi, la sua "follia" è il carburante perfetto per i film horror da idee sbagliate di psicosi aggressiva.
Ma a volte Hollywood ha ragione, e gli attori e le attrici negli ultimi decenni hanno mostrato la volontà di lasciare che le loro esibizioni riflettano una crescente consapevolezza pubblica riguardo alla salute mentale. Lo stigma si sta alzando e, con la sua assenza, vengono mostrate le raffigurazioni autentiche. Ecco 10 personaggi del film che descrivono accuratamente le malattie mentali.
10 PAT (PLAYBOOK SILVER LININGS)
Quando Pat Solatano (Bradley Cooper) quasi picchia a morte l'amante di sua moglie, viene istituzionalizzato, non gettato in prigione. I tribunali hanno riconosciuto l'atto come un episodio di mania bipolare, non come un crimine di passione, e inizia la sua lunga strada verso la guarigione. Il libretto di Silver Linings inizia davvero quando viene rilasciato, quando perde la moglie e accede al figlio e rientra con i suoi genitori.
Pat sente le cose troppo intensamente, si arrabbia troppo per cose insignificanti, ma fatica ad avere successo perché è percepito come troppo efficiente per essere infranto. Trascorre la maggior parte del film nella parte "maniacale" del disturbo bipolare, senza gran parte dello stato depressivo, ma ciò che vediamo è molto autentico; un uomo che non riesce a capire perché nessuno stia reagendo alla vita come è.
9 LISA (RAGAZZA, INTERROTTA)
Sebbene il personaggio di Winona Ryder sia stato il protagonista di Girl, Interrupted, il tentativo di suicidio che l'ha fatta atterrare in un istituto mentale interamente femminile è stato il catalizzatore di storie più avvincenti con i suoi compagni pazienti. Una delle pazienti più enigmatiche che incontrò fu Lisa Rowe, interpretata con intensità volatile da Angelina Jolie.
Lisa era una sociopatica, caratterizzata da una natura carismatica e manipolatrice che usava per suscitare stretti legami dai pazienti intorno a lei. Quando non riuscì a farsi strada, la sua personalità seducente divenne incredibilmente violenta, mostrando la mancanza di rimorso di un sociopatico anche quando guidò un collega paziente al suicidio.
8 JOHN FORBES NASH, JR. (UNA MENTE BRILLANTE)
Mentre si pensa che un dramma biografico sul noto matematico John Forbes Nash, Jr. avrebbe evocato una visione esagerata della malattia mentale che ha offuscato la sua reputazione, A Beautiful Mind non gli fa il disservizio. Invece racconta i suoi anni di genio professionale, la sua spirale mentale al ribasso e la sua eventuale ripresa in un modo raffinato che non è romanticizzato.
Il pubblico è stato afferrato dalla vita del vincitore del Premio Nobel, che improvvisamente è arrivato alla terribile consapevolezza che molti dei luoghi, eventi e persone che hanno caratterizzato la sua vita non sono mai esistiti. Nash emerse vittorioso dalle delusioni paranoiche provocate dalla sua schizofrenia riconoscendo che sebbene fossero lì, non avrebbero governato la sua vita.
7 CHARLIE (VANTAGGI DI ESSERE UN FIORE DA PARETE)
A differenza di altri film per adolescenti con gli estremi polari di scoppiare nella canzone o nella tossicodipendenza cronica, Perks of Being a Wallflower si concentra su un ragazzo di nome Charlie (Logan Lerman) che sta solo cercando di superare la sua adolescenza mentre affronta il paralizzante PTSD e l'ansia che deriva dal trauma.
Questa commedia-dramma per adulti presenta molti dei tropi dei film per adolescenti (feste, primo amore, grandi esami), ma attraverso l'obiettivo di un ragazzo che si occupa di malattie mentali. La sua tristezza schiacciante e onnipresente minaccia di far deragliare ogni vittoria sociale che ottiene per se stesso e lo consumerà se non trova modi per mantenere l'equilibrio nonostante innumerevoli fattori scatenanti.
6 CAM (INFINITELY POLAR BEAR)
Mark Ruffalo è al suo meglio nel rappresentare un padre single che soffre di depressione maniacale, incerto su come prendersi cura di se stesso e tanto meno sulle sue due figlie vivaci. Il supporto della sua famiglia lo ha sempre reso in grado di sopravvivere senza mai affrontare la sua malattia mentale, ma dopo un grave episodio maniacale lo ricoverò in ospedale, è costretto a svegliarsi.
Avendo perso gran parte delle loro risorse, sua moglie (Zoe Saldana) frequenta la Columbia University per ottenere una laurea migliore e con essa un lavoro migliore. Trascorre i 18 mesi del programma del suo padrone a patti con la sua diagnosi bipolare e allevando le loro due figlie. Le sue lotte sono reali, affabili e stimolanti a causa della sua malattia mentale, non nonostante ciò.
5 RILEY (INTERNO FUORI)
Con Inside Out, Pixar ha creato un ritratto sorprendentemente sensibile e abile di un bambino affetto da ansia e depressione accessibile a bambini e adulti. Il film si concentra su Riley, una felice undicenne di 11 anni che diventa depressa quando i suoi genitori trasferiscono la famiglia a San Francisco.
La gioia di solito è stata l'emozione predominante nella sua vita, ma la mossa dà voce alla tristezza, che presto domina la sua personalità. Quando la gioia e la tristezza vengono trascinate fino al punto più lontano del subconscio di Riley, Rabbia, Paura e Disgusto assumono il controllo. È uno dei migliori esami del ruolo delle emozioni nello sviluppo del comportamento umano nel film.
4 RAYMOND (RAIN MAN)
L'autismo ha uno spettro che abbraccia le alterazioni del comportamento più elevate e più gravi, e più lungo lo spettro, maggiore è la possibilità di sensazionalismo. Fortunatamente in Rain Man, questo non è il caso, e la presentazione dell'autismo di Raymond Babbitt (Dustin Hoffman) è autentica e autentica.
Viene affidato a suo fratello minore Charlie dopo la morte del padre e non ha idea che Charlie sia un opportunista che usa Raymond per ottenere la fortuna del padre. Inizialmente affronta le esplosioni di Raymond per guadagno finanziario, non rendendosi conto che sta diventando la routine e la stabilità di cui Raymond ha bisogno nella sua vita. Alla fine del film, ognuno di loro cresce e conosce un amore fraterno diverso da qualsiasi cosa abbia mai conosciuto
3 CRAIG (È UN GENERE DI UNA STORIA DIVERTENTE)
In It's Kind of a Funny Story, Craig è un adolescente depresso che sviluppa idee suicide e fa l'unica cosa che gli viene in mente in un momento particolarmente buio: si ritrova in una clinica per la salute mentale per avere accesso ad alcune medicine. Una volta lì, guadagna qualcosa di molto più prezioso delle medicine di cui pensa di aver bisogno: la prospettiva.
Craig incontra i pazienti nella struttura con qualsiasi cosa, dall'autismo alla depressione maniacale e oltre, e sono raffigurati in modi che non sono esagerati, ipertrofici o esagerati. Craig ha ancora i suoi problemi, ma dopo 5 giorni di incollaggio, si rende conto che non sono poi così male. Dopotutto, ci sono persone che darebbero qualsiasi cosa per essere lui in tutta la sua gloria incasinata per un solo giorno.
2 ROY (MATCHSTICK MEN)
Con Nicolas Cage nel ruolo di Roy, un truffatore con Obsessive Compulsive Disorder, ti aspetteresti che portasse alcuni dei suoi grandiosi showboating a Matchstick Men. Ritrae tuttavia la malattia mentale con un'intensità sobria, soprattutto quando si tratta della sua vocazione e del suo rapporto con la figlia adolescente Angela.
Angela desidera essere più vicina a suo padre, oltre a ottenere una prospettiva privilegiata nel mondo della truffa, quindi chiede di unirsi al suo prossimo grande progetto. Mentre si avvicinano alla gestione dell'azienda di famiglia, Roy deve capire che i metodi che ha usato per controllare la sua malattia mentale devono essere adattati per adattarsi al suo nuovo ruolo paterno.
