La trama di un film è in genere ciò che lo rende o lo rompe agli occhi di molti spettatori, poiché gli spettatori dovrebbero essere intrattenuti o catturati dalla storia di base che un regista sta raccontando. Se la narrativa generale non funziona, allora ci sono buone probabilità che il film non abbia successo. Ma a volte, anche il racconto più semplice può avere strati di sottotesto intriganti che aggiungono strati al film.
Spesso, questi casi sono abbastanza ovvi per il pubblico (vedi: Nightcrawler e l'accusa del modello di notizie "se sanguina, conduce"), ma altri richiedono un po 'di collegamento dei punti. E quando ti rendi conto di cosa stava realmente succedendo in quel film che ami, lo vedi in una luce completamente nuova che lo rende fresco e interessante.
Ecco i 10 significati segreti dei film popolari di Screen Rant.
Toy Story 3
Il finale emotivo di Pixar per la loro trilogia di punta è in gran parte una storia su come crescere e passare dai ricordi caldi della tua infanzia mentre passi al diventare un adulto. Sia Woody che Andy si trovano ad affrontare una situazione che sapevano arrivare da anni e prendere la decisione di lasciarsi andare in una scena straziante che ha fatto piangere anche gli adulti. Tuttavia, il regista Lee Unrich ha intrapreso un percorso piuttosto oscuro per arrivare a quel punto.
Molte persone hanno sottolineato somiglianze tra Toy Story 3 e (forse in modo sconvolgente) l'Olocausto. In analogia, il gruppo di giocattoli rappresenta il popolo ebraico che è stato lasciato alle spalle all'inizio della seconda guerra mondiale. Alla fine, finiscono nel "campo di concentramento" di Sunnyside Daycare (dove i giocattoli sono separati nella Caterpillar Room e nella Butterfly Room). A causa di abusi da parte dei signori dell'asilo nido, i giocattoli si dirigono verso un inceneritore (destinato ad essere i forni di Auschwitz), ma vengono salvati prima della loro morte e portati in un luogo in cui molti dei loro simili vivono in armonia (Israele / La casa di Bonnie). È un po 'distorto per la programmazione familiare, ma i parallelismi ci sono.
Il Cavaliere Oscuro
Di fronte alla sua più grande minaccia, il Joker, Batman vede che tipo di uomo deve diventare per fermare il Clown Prince of Crime. Il climax del film è alimentato da Bruce Wayne che trova un modo per monitorare tutti i cellulari di Gotham e usa i telefoni come dispositivo SONAR per trovare la posizione del Joker. Mentre Lucius Fox non concorda con fervore con la moralità dei metodi di Batman, diversi membri del pubblico stavano facendo dei paragoni tra il figlio prediletto di Gotham e il presidente degli Stati Uniti.
È stato sottolineato che ci sono alcune somiglianze tra l'approccio di Wayne alla lotta contro un focolaio terroristico e quelli dell'ex presidente George W. Bush. In seguito agli attacchi dell'11 settembre, c'è stato il controverso passaggio del Patriot Act, che ha permesso al governo degli Stati Uniti di perquisire la casa, gli affari e i documenti di una persona senza il consenso per combattere il terrorismo. Ciò ovviamente ha scatenato un dibattito nazionale sulla costituzionalità della nuova legge, in quanto sembrava dare al governo il potere di indagare su chiunque credesse fosse nel torto, indipendentemente dalle prove a portata di mano. Mentre l'intenzione del Patriot Act era chiara (proteggere il suolo americano da un altro attacco terroristico mortale), proprio come Wayne, Bush ha scelto un modo moralmente ambiguo per farlo.
X-Men
I parallelismi tra i film di X-Men e le questioni relative ai diritti civili sono piuttosto facili da individuare. Il professor X è essenzialmente Martin Luther King, Jr. di Magneto's Malcolm X. Ma c'è un punto di vista che questo spettatore potrebbe non aver preso in considerazione. Mentre il genere mutante combatte per l'accettazione nella società, le loro azioni in realtà si relazionano piuttosto fortemente con il movimento per i diritti dei gay che ha guadagnato molta trazione durante il 21 ° secolo.
C'è una scena in X2 che afferma questo punto in modo piuttosto esplicito quando Bobby Drake "esce" e confessa la sua vera natura alla sua famiglia, che lo rifiuta immediatamente. Da questo deriva anche la sottotrama di cura di X-Men: The Last Stand, poiché ricorda la terapia ormonale che i medici prescrivono per cercare di "aggiustare" gli omosessuali e la loro natura. Questo elemento dei film li rende probabilmente più forti, dal momento che fonda i personaggi e i temi nelle lotte contemporanee del mondo reale che stabilisce una connessione tra loro e i membri del pubblico. Gli X-Men possono adattarsi per rappresentare qualsiasi gruppo che sta attualmente combattendo per la parità di diritti. È stimolante vederli mutanti e orgogliosi.
Il film LEGO
Deriso sul suo annuncio iniziale, The LEGO Movie ha finito per diventare uno dei film più amati del 2014 quando le persone hanno visto ciò che i registi Phil Lord e Chris Miller avevano in serbo. Mentre i giovani si sono infatuati dell'azione frenetica e della colorata collezione di personaggi, gli adulti presenti hanno rapidamente raccolto alcuni dei temi più profondi del film; vale a dire l'esplorazione dell'individualismo contro lo commercialismo attraverso il selvaggio viaggio di Emmet per diventare The Special.
Quando incontriamo il nostro eroe, è un operaio edile generico senza volto che è un pignolo per seguire le istruzioni della sua routine quotidiana e cerca di adattarsi a tutto ciò che è popolare in quel momento. Mentre si reca al lavoro, canterà la sua canzone preferita "Everything is Awesome" (che a sua volta ha significati molto più profondi) e pensa "Honey, Where are My Pants?" è la cosa più divertente in TV. Ma per salvare il mondo, deve pensare da solo e formare le proprie idee che vanno contro le aspettative e le normative. Le sue azioni finiscono per ispirare tutto intorno a lui, incluso il cattivo del presidente President Business. È un messaggio meraviglioso e toccante per i bambini che guardano, e offre anche agli adulti un sacco di spunti di riflessione.
ET - The Extra Terrestrial
L'amato classico di Steven Spielberg è una storia accattivante di amore e amicizia, fortemente influenzata dall'infanzia del regista dopo il divorzio dei suoi genitori. Mentre molti spettatori hanno risposto alla relazione emotiva che si è sviluppata tra Elliott e ET, altri hanno scoperto un'angolazione molto interessante che il cineasta ebreo stava esplorando con il suo candidato come Miglior Film. Ci sono prove sufficienti in ET per suggerire che la storia è in realtà una parabola cristiana, con l'alieno titolare che rappresenta Gesù.
Spielberg ha dichiarato che non è mai stata sua intenzione che il film fosse visto in questo modo, ma ci sono suggerimenti. Aspetti chiave che i fan indicano come l'ET viene "crocifisso" dagli scienziati che non lo comprendono attraverso i test e gli esperimenti che eseguono. Poco dopo la sua morte, ET viene resuscitato e ispira le persone a riunirsi. Ci sono anche immagini in tutto il film che sembrano rappresentare ET come una figura simile a Cristo. I parallelismi erano così frequenti che la Universal commissionò persino un poster per il film che fu modellato sulla famosa creazione di Adam per fare appello al pubblico cristiano. Quindi, nonostante le affermazioni di Spielberg, molti credono che stesse cercando un sottotesto religioso.
La matrice
I film di Matrix non sono estranei all'affrontare la filosofia, poiché il film affronta pesantemente come le persone definiscono la realtà. I Wachowski furono chiaramente ispirati da diverse idee religiose e filosofiche, e quell'influenza può essere estesa all'analogia della Grotta di Platone, che esamina esplicitamente la percezione e come può cambiare a seconda della situazione in cui ci troviamo. Il concetto esplora la nozione di prigionieri in una grotta la cui unica conoscenza del mondo esterno proviene da ombre proiettate sui muri. Quando si rompono dai loro legami, si rendono conto che ciò che stavano vedendo era un'illusione e c'è un intero mondo da controllare.
Quando guardi l'arco del personaggio di Neo, è facile vedere come è possibile effettuare questo confronto. Thomas Anderson è semplicemente un prigioniero in una simulazione nota come Matrix, con la Terra intorno a sé semplicemente un'illusione fornita dalle macchine. Quando Morfeo disconnette Neo, la sua mente viene aperta e liberata, e inizia a realizzare la verità sulla sua esistenza. Con tutti i riferimenti espliciti di Alice nel Paese delle Meraviglie, Plato's Cave non sembra la connessione più ovvia, ma quando ci pensi, è difficile vedere The Matrix come qualsiasi altra cosa.
giorno della marmotta
Quando il meteorologo Phil Connors rimane bloccato in un intervallo di tempo a Punxsutawney, Pennsylvania, durante le famose festività del Giorno della Marmotta, è assolutamente infelice e cerca di suicidarsi più volte come mezzo di fuga. Alla fine, decide di sfruttare al massimo il suo lungo soggiorno nella cittadina e fa uno sforzo concentrato per aiutare i suoi cittadini e cercare di migliorare se stesso come persona. Attraverso le sue varie azioni, diventa un individuo altruista e arricchisce la sua vita, alla fine si libera e passa al giorno successivo - anche decidendo di chiamare Punxsutawney la sua casa alla fine della sua avventura.
Alcuni spettatori hanno sottolineato somiglianze tra la Giornata della marmotta e il percorso verso l'illuminazione, in cui le persone imparano a guardare oltre i propri bisogni e desideri personali e ad apprezzare il mondo che li circonda. Con questa interpretazione, il ciclo temporale rappresenta lo stato religioso del purgatorio, dove le anime delle persone rimangono finché non dimostrano il loro valore per un potere superiore. Dal momento che non è mai stato rivelato come esattamente Phil finisca per vivere un giorno della marmotta senza fine, questa spiegazione potrebbe essere buona come una qualsiasi.
Aliens
Quando Fox stava promuovendo il sequel del 1986 di James Cameron nel classico della fantascienza, la linea che scelse fu "Questa volta, è la guerra". E dopo aver visto il film, è chiaro che il regista stava cercando qualcosa di un po 'più profondo degli umani contro gli xenomorfi. Molti telespettatori, incluso lo stesso Cameron, notarono interessanti parallelismi tra lo sfortunato viaggio dei marine spaziali verso LV-426 e la guerra del Vietnam, uno dei conflitti più controversi nella storia americana.
Gli alieni sono dotati di una forza militare tecnologicamente avanzata che sottovaluta le capacità degli ingegnosi abitanti del mondo che stanno andando in missione con motivazioni discutibili. E le cose non vanno bene per il gruppo, poiché la loro eccessiva fiducia nella loro capacità di vincere si rivela la loro rovina, poiché vengono catturati alla cieca dagli xenomorfi e la maggior parte viene uccisa. Alcuni hanno anche sottolineato che l'atteggiamento gung-ho dei marine spaziali è simile a come l'America destra conservatrice ha visto la guerra del Vietnam, pensando che sarebbero stati inarrestabili sulla via della vittoria. Gli alieni sono prima di tutto un film d'azione di fantascienza, ma qui potrebbe esserci più di quello che sembra.
Uomo Ragno
Spider-Man è sempre stato uno dei supereroi più popolari, ed è perché è uno a cui molte persone comuni possono relazionarsi. Quando Stan Lee ha creato il web slinger, ha sottolineato le lotte di Peter Parker, in modo che i lettori potessero vedere qualcuno che era come loro combattere il crimine mentre cercava di trovare il tempo per una vita personale. Questo è un aspetto che il regista Sam Raimi ha incorporato nella sua trilogia di Spider-Man e ha usato il primo film come analogia per superare la pubertà.
Dopo aver ricevuto il suo fatidico morso di ragno, Peter, socialmente imbarazzante, è costretto a subire alcuni cambiamenti fisici grezzi mentre diventa l'eroe iconico. Impara come adattarsi al suo nuovo corpo e sfruttare al massimo le sue capacità per migliorare se stesso e avere un impatto positivo sulla società. Alla fine del film, è completamente maturato come uomo e accetta il suo destino come l'eroe che tutti conosciamo e amiamo. Il suo viaggio personale è molto simile a qualsiasi adolescente che viene da solo in quegli strani anni, e Peter emerge da tutto con una nuova fiducia e uno scopo nella vita.
Chi ha incastrato Roger Rabbit
La meraviglia tecnica di Robert Zemeckis che fonde perfettamente gli esseri umani con i personaggi dei cartoni animati è ovviamente un bizzarro omaggio al film noir che è divertente per tutta la famiglia. Tuttavia, alcuni hanno sottolineato che è un po 'di più e funge da commento su uno dei periodi di tempo più poco lusinghieri d'America. Sì, si può sostenere che Who Framed Roger Rabbit sia un'allegoria della segregazione negli Stati Uniti, a partire dal fatto che il film ha luogo nel 1947.
Esistono diversi confronti che hanno molto senso. I personaggi dei cartoni animati vivono in un'area separata e designata chiamata Toon Town, a dimostrazione che esiste una chiara divisione tra loro e gli umani. Il conflitto centrale del film con il giudice Doom che ha spazzato via Toon Town per fare spazio a un'autostrada senza pedaggio avrebbe potuto essere influenzato dalla gentrification, che è la pratica delle persone della classe media e alta che acquistano e rinnovano aree meno privilegiate, sostituendo le famiglie a basso reddito nel processo. Inoltre, i cartoni animati sono quasi esclusivamente rappresentati da artisti professionisti, che all'epoca era uno dei pochi lavori accettati per le minoranze. Potrebbe essere una coincidenza, ma aggiunge un livello intrigante per gli spettatori più anziani.
Conclusione
Queste sono le nostre scelte per significati nascosti nei film popolari. Ce ne siamo persi? Quali esempi di sottotesto nel film sono i tuoi preferiti? Come sempre, il nostro elenco non è pensato per essere tutto compreso, quindi assicurati di condividere le tue scelte nella sezione commenti qui sotto e iscriviti al nostro canale YouTube per altri video divertenti!
