14 volte gli umani non contavano nei film di successo

Mostri giganti, alieni assassini ed esplosioni di massa. Nonostante tutti i discorsi su "l'elemento umano" e il percepito bisogno di terrestri relativi a cui il pubblico possa aggrapparsi, alcuni film di successo vanno bene senza che fastidiosi umani si mettano di mezzo. Allo stesso modo, un sacco di film altrimenti decenti vengono seriamente trascinati giù da irritando gli umani che rubano la panchina dai suddetti mostri giganti e alieni assassini.

Abbiamo messo insieme 14 film in cui i personaggi umani, semplicemente, non contavano. Non si sono aggiunti alla narrativa in alcun modo significativo, o il film ha potuto beneficiare della loro esclusione. Ad ogni modo, i non umani in questi film sono stati sicuramente l'attrazione principale.

Ecco il 14 volte che gli umani non contano nei film di successo.

15 trasformatori

I film di Michael Bay Transformers potrebbero essere solo il gold standard di come non trasformare gli umani in una storia che non riguarda loro. Troppo del tempo collettivo di dieci ore di questi quattro film (con un quinto in arrivo) è dedicato agli shenanigans adolescenti / universitari di Shia LeBeouf e alle sue conquiste romantiche irritante di successo, per non parlare del grande cast di personaggi secondari odiosi che esistono per nessun altro motivo se non quello di rendere i film più stupidi, o meglio, più appetibili per il pubblico generale, come direbbe sicuramente lo studio.

Mentre il terzo e il quarto film hanno fatto piccoli passi per rendere i film più orientati ai robot e far cadere alcune delle stupide buffonate, stiamo ancora aspettando con impazienza un vero film Transformers in cui almeno il 90% di tutti i personaggi sono robot e gli umani rimangono fuori dai riflettori o, ancora meglio, sul fondo del piede di Optimus Prime.

14 Teenage Mutant Ninja Turtles (2014)

Sebbene non sia così egregio come in Transformers , il riavvio di Teenage Mutant Ninja Turtles del 2014 è stato sicuramente ferito dall'eccessiva dipendenza del produttore Michael Bay dagli sciocchi dirottamenti umani per il sollievo comico, che non coincide esattamente con gli eroi d'azione rettili preferiti da tutti. La metà del fascino delle Tartarughe Ninja deriva dalla loro capacità di calciare The Foot Clan nel calcio, e l'altra metà arriva dal loro rapporto comico mentre lo fanno. Non hanno bisogno di aiutanti umani che offrano un inutile sollievo comico; sono il loro sollievo comico! Tutti amano Will Arnett, soprattutto quando fa riferimento allo sviluppo arrestato mangiando panini fatti con senape e parmigiano, ma quando si mette di mezzo dalle tartarughe che fanno le loro cose, abbiamo un problema. Non vogliamo che gli umani si frappongano quando le tartarughe spezzano i teschi saggi e spezzano.

Le Ninja Turtles potrebbero finire per ottenere un passaggio la prossima volta, però: nel periodo precedente al sequel di giugno, Out of the Shadows, il nuovo regista Dave Green ha dichiarato che se il primo film fosse di due terzi umani e un terzo tartarughe, il nuovo film sarà composto da due terzi di tartarughe. Spero che sia all'altezza della sua promessa.

13 Alien vs. Predatore

Come lui o lo odio, Paul WS Anderson consegna i suoi film in tempo e in budget, quindi probabilmente non se ne andrà presto. Tuttavia, c'è poco da difendere nel suo lavoro più insultato, l'abissale Alien vs. Predator , in cui la consueta estetica dell'esteso universo AVP (Space Marine e colonie terrestri) viene abbandonata a favore di un gruppo di ricercatori e mercenari in una piramide in Antartide.

Mentre le parti migliori di questo actionmaker PG-13 annacquato sono i suoi divertenti slugfest occasionali tra i personaggi titolari, sono troppo spesso distrutti da intromettimenti umani e scarsi tentativi di caratterizzazione. Perfino Lance Henriksen sembra annoiarsi a morte come Charles Bishop Weyland. Una decisione più audace sarebbe stata quella di tagliare completamente i personaggi umani e realizzare un film sul rito predatore del passaggio, cacciare gli alieni e diventare un adulto a tutti gli effetti. Se c'è un rivestimento d'argento, è Alien vs. Predator ed è in qualche modo peggio sequel, Requiem , ora è considerato non canonico.

12 Jurassic Park

Jurassic Park è un classico, uno dei migliori film di Spielberg di tutti i tempi. È una miscela perfetta di avventura per famiglie, terrore legittimo e raffiche rare di violenza cruenta. Ha anche caratteri con codice colore. Il divino John Hammond indossa bianco, l'eroico Alan Grant indossa rosso e blu, l'avvocato milquetoast indossa beige e Jeff Goldblum indossa nero. Tutto questo per dire che i personaggi umani non hanno importanza per la trama, che è "i dinosauri spaventosi mangiano le persone". Non sono personaggi tanto quanto sono nutrimento e i dinosauri sono l'unica cosa a cui a qualcuno importa davvero.

Ammettiamolo: l'arco di Alan Grant non ha alcun senso. Inizia non volendo figli, ma poi viene quasi mangiato con i due bambini carini, e termina il film implicitamente aperto all'idea di avere figli. Non è esattamente Shakespeare. In questo caso, non è così tanto che gli umani non contano, è solo che nessuno è andato a teatro nel 1993 per vedere nient'altro che i dinosauri portati alla vita.

11 Van Helsing

Piccolo spoiler che coloro che devono ancora vedere questa stravaganza CGI di Stephen Sommers: Van Helsing è un angelo e ad un certo punto diventa un lupo mannaro. Nonostante sia interpretato da Hugh Jackman, non è decisamente un essere umano. Del resto, nemmeno i suoi bersagli, da Dracula e le sue spose demoniache, al Mostro di Frankenstein, al mostro trasformato, Mr. Hyde.

La manciata di personaggi umani serve come sollievo comico coraggioso o interessi romantici obbligatori. Il mostro di Frankenstein è il più tragicamente umano del cast; a differenza di Dracula o dello stesso Van Helsing, le sue mostruose deformità assicurano che non sarà mai in grado di mescolarsi con gli umani normali senza provocare una rivolta, quando tutto ciò che vuole davvero è essere umani. Van Helsing ha un sorprendente momento di profondità emotiva … per un film di Stephen Sommers.

10 Twilight

Twilight , a volte indicato come "The Nickelback of Literature", è amato da legioni di fan e detestato da legioni di odiatori. I vampiri sono scintillanti, i lupi mannari sono falsi e la storia d'amore è stupida e malsana. Edward Cullen ha più di cento anni ed è innamorato di una ragazza di diciassette anni che insegue ossessivamente e prende il controllo di ogni aspetto della sua vita? Schifoso.

Ma aspetta un secondo … C'è qualcosa in quella guerra fredda tra vampiri e lupi mannari che vale la pena rivisitare, ma senza quei fastidiosi umani che fanno cadere tutto. Un film incentrato esclusivamente sul conflitto tra le due fazioni, con i Volturi, la malvagia cabala di antichi vampiri, manipolando eventi per il proprio guadagno. Sembra la base per un thriller decente, giusto?

9 2012

Quello che doveva essere il film sul disastro per porre fine a tutti i film sul disastro si è rivelato essere una sorta di disastro stesso. Roland Emmerich sa come rompere le cose, e fa un sacco di frantumi per tutto il tempo di esecuzione del film di 158 minuti, ma il film avrebbe potuto essere molto più tagliente 100 minuti o meno se avessero abbandonato il cast umano patetico e avessero appena fatto l'intero film una bobina demo VFX o qualcosa del genere. Il dramma tra il follemente enorme ensamble è uno scherzo.

Ci sono dozzine di attori principali nel 2012 , e nessuno di loro sembra mai fare altro che ridurre artificialmente il tempo di esecuzione già troppo gonfiato. La maggior parte dei personaggi può essere caratterizzata dai loro accenti e il personaggio di Tom McCarthy, l'eroico e romantico fidanzato dell'ex moglie di John Cusack, trascorre l'intero film salvando la vita di tutti più volte solo per essere ucciso senza tante cerimonie solo in modo che John Cusack possa ottenere la ragazza alla fine. È solo offensivo per i patrigni.

8 Avatar

Essendo il film di maggior successo di tutti i tempi, non mancano gli odiatori per ottenere Avatar per una serie di motivi. Da tutti gli angoli della galleria delle arachidi, si sentono le grida di "È solo Danze con i lupi che incontra Ferngully" o "3D fa male ai miei occhi!" o il vecchio preferito, "James Cameron realizza i peggiori film di tutti i tempi!" No, non stiamo andando in nessuna di queste direzioni per l' inclusione di Avatar in questo elenco, ma diremo che i personaggi umani erano completamente inutili nel film.

Naturalmente, questo non vuol dire che sono stati scritti in modo sottile o poco interessante, o hanno ucciso il ritmo dell'azione, o anche che hanno rubato i riflettori ad altri personaggi più meritevoli. Piuttosto, il mondo di Pandora è così ricco di dettagli e pienamente realizzato che, se non ci fossero personaggi umani nel film, il pianeta sarebbe ancora una tela abbastanza grande da raccontare un numero qualsiasi di storie cinematografiche su Hometree, Eywa e i vari clan di Pandora.

7 spawn

Spawn non è un film particolarmente amato, anche se sicuramente ha i suoi fan. Al Simmons è un soldato, e … Succede un mucchio di cose e diventa Spawn, un'entità demoniaca che si ribella al male e sceglie di combattere per il lato della giustizia. È un film che arresta visivamente, anche se gli effetti, nel 2016, sono estremamente datati. L'unico problema è che gran parte del film viene speso per assassini umani e una trama che coinvolge armi chimiche, che Spawn non riesce mai a liberarsi e combattere tutti i demoni che vorremmo.

Immagina se la sceneggiatura ritagliasse tutti i personaggi umani e troncasse la storia delle origini; poi avremmo un sacco di spazio per le battaglie dei demoni, così come i personaggi non umani che ottengono più riflettori, come Cogliostro e Malebolgia, che erano in qualche modo schierati nel film stesso. Un potenziale riavvio di Spawn languisce nell'inferno dello sviluppo dal 1998, quindi c'è solo una sottile fetta di speranza per il suo ritorno trionfante. Tuttavia, la speranza, per quanto esili siano le possibilità, è sempre meglio di niente.

6 Godzilla (2014)

Chiedi a chiunque di cosa tratta Godzilla e te lo diranno, una grande lucertola fa naufragare una città e talvolta combatte un mostro diverso. Sfortunatamente, nessuno ha chiesto a Gareth Edwards prima che lo assumessero, perché la sua risposta era … qualcos'altro. Il riavvio di Godzilla di Edwards nel 2014 è stata un'esperienza polarizzante che ha relegato il mostro titolare lontano dai margini a favore di un dramma familiare per metà con Bryan Cranston e Aaron-Taylor Johnson.

A peggiorare le cose, hanno poi sprecato completamente l'enorme talento di Elizabeth Olsen facendola sedere a casa, aspettando che squillasse il telefono. Gli umani non hanno mai avuto alcun effetto significativo sulla ricerca quasi eroica di Godzilla per uccidere i due mostri, quindi perché erano ancora lì? Questo è un caso in cui una rissa infinita di mostri, senza alcuna interiezione da parte di una creatura alta meno di trenta metri, sarebbe stata molto gradita.

5 Pacific Rim

Superficialmente simile a Godzilla , Pacific Rim riguarda robot giganti e mostri giganti. In un'altra somiglianza con Godzilla , era anche estremamente polarizzante per il pubblico; alcune persone hanno adorato il tentativo del regista Guillermo Del Toro di realizzare essenzialmente un anime live-action con tutte le stranezze visive e narrative che arrivano con il territorio, mentre altri avrebbero preferito un royale da battaglia di 90 minuti senza esclusione di colpi, ridotto al minimo, tra il gigante mostri e robot ugualmente giganti, senza tutti i flashback in stile anime e tangenti melodrammatici.

Tutti erano in grado di concordare sul fatto che i combattimenti tra mostri fossero assolutamente spettacolari, ma oltre a ciò il pubblico era diviso. Con Pacific Rim 2 ritardato indefinitamente a seguito della travolgente performance al botteghino del film, chissà se riusciremo mai a vedere un ritorno nel mondo di Kaiju e Yaegers? Tuttavia, il film ha più che compensato la sua carenza americana con un sano grossolano oltremare (la Cina in soccorso!) E saremo sempre felici di dare a Del Toro un'altra possibilità.

4 Hellboy

A proposito di Guillermo Del Toro, nessuno dei personaggi fantastici di Hellboy è umano. Il personaggio titolare, l'agente demoniaco di Ron Perlman dell'Ufficio di presidenza per la ricerca e la difesa paranormale, è un enorme bruto rosso. È come una versione saggia del fumo di sigaro dell'Incredibile Hulk. Abe Sapien è un pesce-azzurro sensitivo e Johann Krauss è una pozza burocratica di ectoplasma. Certo, ci sono alcuni umani qua e là, e Jeffrey Tambor per qualche motivo.

Sebbene siano più divertenti degli esempi di Michael Bay, alla fine sono ancora poco importanti perché i protagonisti non umani hanno una personalità sufficiente per portare i film. Anche gli umani non sono certamente necessari in combattimento, specialmente quando Hellboy e compagnia si scontrano con mostri come The Behemoth o Nuada. Come Pacific Rim , potremmo non avere mai un altro sequel dopo Hellboy II: The Golden Army del 2008, ma se lo facciamo, forse possono smettere di fingere come se avessimo bisogno di esseri umani per ancorare la storia al pubblico di massa.

3 Alba del pianeta delle scimmie

Pensaci un secondo: non ci sono film sul Pianeta delle scimmie che riguardano solo le scimmie. Si tratta sempre della dicotomia tra l'uomo e l'altro, con il ruolo di "uomo" che cambia a seconda del film che si sta guardando. Il 2014 di Awn of the Planet of the Apes , la più recente entrata nel franchise di quasi cinquant'anni, è una delle poche voci della serie (anche se un caso potrebbe essere fatto per Battle for the Planet of the Apes ) in cui l'umano i personaggi non contano davvero. Vengono mostrati meno come individui e più come una massa, un gruppo di accoliti che seguono la volontà del loro leader.

Nel frattempo, la vera narrativa del pezzo risiede nel Cesare di Andy Serkis, mentre impara ad essere un leader fermo ma compassionevole per il suo stesso clan, le scimmie. Anche con ogni ruolo umano completamente escluso, ma comunque riconosciuto come una minaccia armata e pericolosa, c'è ancora un film robusto qui, che era sicuramente l'intento durante la produzione; quale modo migliore per arrivare alle radici della nostra umanità che usare i non umani per raccontare la storia? È uno dei tratti distintivi della serie Planet of the Apes ed è la chiave del suo successo di lunga data.

2 bambino

Babe è il gold standard di come fare un film senza umani. Appaiono sporadicamente qua e là, ma se il film non parla di loro, perché costringerli al pubblico? Babe è una storia di animali e con gli animali verrà raccontata. Non esiste un traduttore umano / animale e il maiale titolare diventa quasi un bacon per il suo padrone prima che gli venga assegnato un destino maggiore. È un film per famiglie che non parla ai bambini, il che lo ha aiutato a resistere in popolarità anche ventuno anni dopo la sua prima uscita teatrale nel 1995.

Aiuta certamente il fatto che George Miller di Mad Max abbia prodotto i due film e abbia anche diretto il sequel, lo strano, ma ancora molto memorabile, Pig in the City . Miller sa come raccontare una storia senza sminuirla per il pubblico generale, o abbassarsi al livello del minimo comune denominatore, poiché quello non è il suo target demografico, né dovrebbe essere il pubblico target per qualsiasi film con un obiettivo diverso da quello di fare il più veloce dei dollari.