Spaceballs ha celebrato i suoi 30 anni nel 2017, consolidando il suo ruolo di parodia cult-classica per i secoli. Non è un caso che questa parodia di commedia di un film di Mel Brooks sia stata un successo di successo, poiché ha preso sul serio la produzione a causa del suo amore per la trilogia originale di Star Wars.
Spaceballs è stato rilasciato nel 1987, essendo stato co-scritto, diretto e prodotto da Mel Brooks, che aveva anche diversi ruoli da attore. Tra gli altri membri importanti del cast c'erano Dom DeLuise come voce di Pizza the Hut, Bill Pullman come Lonestar, John Candy come Barf, Joan Rivers come voce di Dot, Daphne Zuniga come Druish Princess Vespa e Rick Moranis come Dark Helmet.
Star Wars è stato il film principale che è stato preso in giro di più, ma Brooks ha anche preso a pugni Alien, Star Trek, Planet of the Apes e Wizard of Oz. Ironia della sorte, il set in cui è stata eseguita la maggior parte delle riprese è stato anche il vecchio set di Wizard of Oz in cui molti dei vecchi mattoni gialli potevano ancora essere trovati in giro in luoghi strani.
Con linee classiche come "È passata da succhiare a soffiare" e "My Schwartz è più grande della tua", Spaceballs è stata ampiamente accettata dai fan di Star Wars e dai fanatici della fantascienza di tutto il mondo.
Mentre molti stanno ancora aspettando un sequel (ci sono voci da oltre un decennio ormai), andiamo dietro le quinte di questa classica parodia con 15 Fans scioccanti che i fan non sapevano delle Spaceball.
15 ustioni di terzo grado sono state sperimentate dall'attore che interpretava Pizza The Hut
Mel Brooks voleva che la tuta Pizza the Hut fosse il più realistica possibile. Affinché ciò accada, per il costume è stato utilizzato formaggio fuso artificiale caldo. Il lato positivo di questo è che sembrava estremamente realistico, oltre che leggermente inquietante.
Il rovescio della medaglia, tuttavia, è stato il fatto che l'attore ha indossato la tuta ricevendo ustioni di secondo e terzo grado da gorgogliamento di formaggio fuso e gocciolante intorno a lui.
L'attore e lavoratore degli effetti Richard Karen era così stufo dell'abito, infatti, che ha smesso dopo che Brooks ha insistito per fare delle riprese di Pizza the Hut. Potresti ricordare che la voce di Pizza the Hut non era altro che il famoso Dom DeLuise, che fin dall'inizio rifiutò categoricamente di indossare il ridicolo costume.
Dopo che Karen ha smesso, l'artista degli effetti Rick Lazzarini si è avvicinato al piatto e ha indossato il costume caldo.
14 Era il film più costoso che Mel Brooks abbia mai prodotto
Nonostante le storie esilaranti su come Brooks abbia messo le cose sul set per rendere il suo film una realtà, è stato ancora il film più costoso che abbia mai realizzato fino ad oggi. Gran parte del budget è andato ai costi di post-produzione, che sarebbero costati circa 5 milioni di dollari.
Perché i costi elevati esorbitanti, potresti chiederti. Bene, Brooks rispettava così tanto George Lucas che assunse Lucasfilm per fare tutto il lavoro di post-produzione sul film.
Potrebbe avergli costato un braccio e una gamba - e un'altra gamba - ma molti fan e critici credono che la sua decisione di consegnare la post-produzione a Lucasfilm sia ciò che ha contribuito a trasformare Spaceballs nel successo di successo che conosciamo e amiamo oggi.
13 L'approvazione per Spaceballs è stata data da un maestro di Star Wars
Mel Brooks è un comico che ama prendere in giro il mondo, ma è anche un fan di Star Wars. Per questo motivo, ha cercato l'approvazione dello stesso George Lucas prima di iniziare a produrre Spaceballs.
Non solo Lucas ha dato il suo consenso a Brooks per girare il film, ma ha anche trovato l'idea esilarante e ha applaudito Mel Brooks per un lavoro ben fatto. Mentre può essere naturale supporre che ci possano essere dei disaccordi tra i due geni artistici, non lo è stato. In effetti, i due si rispettano l'un l'altro e le opere creative dell'altro.
George Lucas ha anche detto una volta a Mel Brooks (per quanto riguarda Spaceballs il film): "Elimina la commedia e funziona davvero come un'avventura". Forse Lucasfilm e Disney dovrebbero portare Brooks a scrivere le parti comiche per la nuova trilogia di Star Wars sotto la guida di Rian Johnson.
12 diversi attori di A-List hanno rifiutato il ruolo di Lonestar
Inseguire i più grandi nomi di Hollywood non garantisce sempre la realizzazione di un film di successo. Tuttavia, la pratica di farlo è in atto da decenni e non sembra morire presto. Mel Brooks originariamente chiese a Tom Cruise e Tom Hanks di interpretare il ruolo di Lonestar. Tuttavia, entrambi lo hanno immediatamente respinto.
Bill Pullman era il prossimo nella lista, principalmente a causa del fatto che doveva ancora recitare in un film che ha incassato i soldi del successo. Tuttavia, questo era anche perché era disposto a ricevere un importo che Brooks poteva permettersi.
Come voleva il destino, Bill Pullman era perfetto per Lonestar. L'interazione tra lui, John Candy e Rick Moranis non ha prezzo. Nessun altro attore - per non parlare di Cruise o Hanks - avrebbe potuto farlo come ha fatto Pullman.
11 Doveva essere chiamato Planet Moron
Mel Brooks ama nominare i suoi film in modo semplicistico. Un esempio di questo è il suo ultimo parodia, così come Blazing Saddles and History of the World Part 1. Per fortuna, la sua idea originale per il film, che era Planet Moron, per questo classico parodia di Star Wars è stata viziata sin dall'inizio. Una commedia britannica pubblicata nel 1985 intitolata Morons from Outer Space ha temporaneamente rimosso il vento dalle sue vele.
Tuttavia, Mel Brooks non è mai stato uno da vincere, e invece ha deciso di chiamare il film Spaceballs. Brooks sapeva che il concetto di "spazio" doveva essere nel titolo per il bene del marketing, ma aveva bisogno di qualcosa per attirare l'attenzione. Alla fine si è inventato delle "palle", un gioco di parole, dato che era noto per aver girato film in stile "groviglio". Quindi, Spaceballs è nato.
10 Star Wars Prequels ispirano Spaceballs: The Animated Series
Quando George Lucas ha rielaborato digitalmente la trilogia originale e pubblicato i prequel di Star Wars, ha avuto luogo una ripresa di tutte le cose relative a Star Wars. Ciò ha incluso un'intera nuova generazione alla scoperta di Spaceballs. Brooks voleva fare un altro film, ma si chiedeva se fosse in grado di realizzarlo con un budget da film "eccentrico". Quindi, invece, ha scelto il percorso di animazione.
Tuttavia, Spaceballs: The Animated Series sfortunatamente è volato sotto il radar. Molti hanno perso Brooks falsificando i prequel di Star Wars, Il Signore degli Anelli, Star Trek e Grand Theft Auto.
La serie è stata raccolta solo da G4 e dal Super Channel canadese, dal momento che Bill Pullman e Rick Moranis non sono tornati per riprendere i loro ruoli. Per Barf è stato anche necessario un attore sostitutivo, a causa della scomparsa di John Candy nel 1994. Per molti, la mancanza di quegli attori principali è stata una ragione per evitare Spaceballs: The Animated Series.
9 Una romanzo è stato scritto da un autore di pelle d'oca
Ogni grande film ottiene un adattamento del libro, ma Brooks non era disposto ad accontentarsi di qualsiasi autore. RL Stine non era ancora un nome familiare dal momento che i suoi libri sulla pelle d'oca non sarebbero stati pubblicati fino al 1995. Tuttavia, il suo fantasma che scriveva il nome Jovial Bob Stine aveva appena pubblicato una romanzo per il primo film di Ghostbusters.
A Mel Brooks è piaciuto quello che ha visto e ha fatto scrivere a RL Stine il romanzo per Spaceballs. Stine lo ha scritto sotto il suo alter ego pen name Jovial Bob Stine. Il libro è stato scritto per un pubblico YA, rimuovendo un linguaggio più pesante e allusioni, optando invece per una prospettiva più a misura di bambino.
Il libro naturalmente non ha prodotto le stesse vendite del film, ma è ancora disponibile per l'acquisto fino ad oggi per tutti i fan sfegatati di Spaceball.
8 Non c'era merchandising
Secondo un accordo stabilito tra Mel Brooks e George Lucas, Brooks accettò di non vendere merce (il romanzo era l'unica eccezione). Ciò è stato principalmente messo in atto dal momento che Lucas stava ancora raccogliendo milioni di dollari attraverso le vendite principalmente di giocattoli in quel momento. Tuttavia, anche se Mel Brooks ha accettato la clausola di non vendita di merci, non ha mai accettato di non prenderla in giro.
Questo contratto ha portato alla famigerata scena in Spaceballs in cui Yogurt (interpretato da Mel Brooks) fa il suo monologo "Merchandising, Merchandising". Tuttavia, prendere in giro scatole per il pranzo e cereali contenenti zucchero al 100% con il nome Spaceballs attaccato ad esso non era abbastanza. Brooks ha dovuto andare all'estremo, il che ha portato a "Spaceballs il lanciafiamme".
Ironia della sorte, George Lucas si è fatto una bella risata e si è persino complimentato con Brooks per la sua creatività.
7 L'attore cameo Michael Winslow ha contribuito a ridurre i costi di produzione
Il cameo di Michael Winslow ha risparmiato oltre mille dollari nei costi di produzione. È stato in grado di aiutare la squadra facendo quello che fa meglio: fare strani rumori mentre recita il ruolo di una tecnologia radar. Meglio conosciuto all'epoca per aver recitato in tutti gli otto film della Police Academy, Winslow ha creato vari suoni radar in breve tempo con Rick Moranis come Dark Helmet.
"Signore, ho perso i rumori, le spazzate e i brividi." Winslow quindi crea suoni per ogni oggetto che il radar stesso dovrebbe produrre. A questo, Dark Helmet risponde: "Non è tutto ciò che ha perso." Subito dopo questa linea arriva Winslow, che afferma "Siamo stati bloccati", mentre l'inceppamento (lampone) reale gocciola sullo schermo radar.
Più di recente Michael Winslow ha prestato la sua voce e incredibili effetti sonori al gioco mobile Wizard Ops Tactics.
6 Il Millennium Falcon aveva un cammeo
Prima della scena classica con un cameo di John Hurt, in cui fa una scenetta parodia nel film Alien (in cui ha recitato), c'è una foto del parcheggio fuori dallo spazio cena.
Lonestar e Barf stanno entrando nel parcheggio e proprio di fronte a loro e la cena è il Millennium Falcon. Forse Han e Chewie avevano già finito il loro pasto, o stavano rapidamente facendo una pausa in bagno, ma il classico pezzo più veloce di spazzatura nella galassia ha ottenuto il suo tempo sullo schermo in Spaceballs.
Mel Brooks ha aggiunto l'astronave come un uovo di Pasqua, principalmente a causa del suo amore personale per i film di Star Wars. Scattarlo mentre volava nello spazio avrebbe inciso troppo sul suo budget, quindi si accontentò di averlo nel parcheggio fuori dalla cena, che solo i fan dagli occhi d'aquila potevano individuare.
5 Il colonnello Sandurz è stato scritto per un attore di prima categoria
Quando Mel Brooks ha disegnato il personaggio del colonnello Sandurz, aveva in mente Steve Martin per interpretarlo. Purtroppo, Martin ha rifiutato il ruolo. Probabilmente aveva troppo nel suo piatto in quel momento (dato che stava recitando e producendo più film all'anno), ma sarebbe stato bello vedere la sua interpretazione del colonnello Sandurz.
Invece, George Wyner si è fatto avanti come un professionista e ha inchiodato la parte perfettamente. Era anche aperto a interpretare i momenti iconici di Steve Martin con un tocco della sua personale interpretazione. Il risultato è stato perfetto, ma per coloro che sono cresciuti negli anni '80 e '90, è difficile non chiedersi come sarebbe stato con Martin recitare accanto a Moranis.
I fan della teoria del Big Bang potrebbero riconoscere George Wyner come Dr. Zane.
4 Le prove e tribolazioni di Barf
John Candy è stato l'attore perfetto per interpretare il ruolo di Barf. L'unico problema era che Barf avrebbe dovuto avere una maschera, ma con una stella come Candy nel ruolo, l'idea di indossare una maschera è stata gettata fuori dalla finestra. Dopo diversi tentativi falliti di creare un costume, fu finalmente trovata una via di mezzo.
John Candy si legò un pacco batteria da 30 libbre sulla schiena, che consentì a tre tecnici fuori dallo schermo di controllare le orecchie e la coda del modello. John ha giocato con gli shenanigans come un professionista, migliorando una delle scene di apertura in cui continua a colpire Lonestar in faccia con la coda ogni volta che si gira.
Ironia della sorte, Rick Lazzarini (che in seguito indossò la tuta Pizza the Hut) sorvegliava le orecchie di Barf. Fu spesso urlato da Brooks, che insisteva sul fatto che Lazzarini muoveva troppo le orecchie durante le riprese.
3 Mel Brooks era allergico alla sua vernice per il corpo
Chiamalo karma se vuoi, ma anche Mel Brooks ha sofferto mentre era sul set. Essendo il maestro che è, Brooks ha interpretato sia il Presidente Skroob che lo Yogurt, dirigendo, scrivendo e producendo Spaceball. Mentre recita la parte di Yogurt (una parodia di Yoda), Brooks ha insistito sul fatto che fosse coperto con un trucco color oro.
Il trucco e il costume contenevano lattice, tuttavia, a cui Brooks era fortemente allergico. Dopo un paio d'ore, la sua eruzione cutanea si diffuse sul suo viso e cominciò a influenzare i suoi occhi. La squadra di truccatori aveva l'ordine severo di non impiegare più di un'ora a preparare Brooks per le riprese, il che gli ha permesso di ottenere i colpi che voleva prima di ottenere il trattamento per l'eruzione cutanea.
Brooks ha anche abusato delle sue ginocchia assumendo il ruolo di Yogurt mentre era costretto a camminare in ginocchio per rendere lo Yogurt l'altezza ideale.
2 La scena Improv è diventata un classico
Rick Moranis ha contribuito al suo personaggio Dark Helmet in vari modi. In effetti, è stata una sua idea usare una voce diversa mentre abbassava la maschera e usare la sua voce normale quando era su. (Forse hai pensato che Kylo Ren fosse il primo a farlo.)
Moranis ha anche lasciato scorrere le sue costolette recitative non avendo paura di improvvisare quando lo riteneva adatto alla scena. In una scena, quello che doveva essere uno scherzo interno trasformato in uno dei momenti più ricordati e amati in Spaceballs.
In esso, Dark Helmet è in una stanza d'angolo, a giocare con le bambole del film (oggetti di scena usati nella scena del merchandising con Yogurt). L'intera scena è un grande monologo improvvisato, che raffigura l'amore di Dark Helmets per la Druish Princess e il suo odio per Lonestar.
