Gli augh erano un'epoca di eccellenza per i film d'animazione. La Pixar ha continuato lo slancio che hanno accumulato negli anni '90, rilasciando classici istantanei come Alla ricerca di Nemo, Su, Ratatouille, Monsters, Inc. e WALL-E. Sebbene Disney abbia sempre lavorato con Pixar, nel 2006 hanno acquistato formalmente lo studio e due giganti sono diventati un supergigante.
La Pixar era a prova di proiettile negli anni '00, ma la Disney no. Sebbene la Disney abbia realizzato molti film non Pixar come The Princess and the Frog, The Emperor's New Groove, Atlantis: The Lost Empire e Lilo & Stitch, ne hanno fatti anche molti meno memorabili. Potrebbero essere stati un successo con i bambini, ma sono stati accolti modestamente dalla critica e sono rimasti nella nostra coscienza culturale per circa un secondo.
La Disney non è stata l'unica ad avere alcuni deplorevoli titoli degli anni '00, anche se DreamWorks e altri studi hanno realizzato anche alcuni film da dimenticare. Sei pronto a esaminare questi film sbiaditi?
Non tutti i film in questo elenco sono cattivi. Ma, meritatamente o no, sono sbiaditi dai ricordi dei millennial.
In precedenza, abbiamo esaminato 15 spettacoli animati dimenticati degli aughts. Abbiamo anche approfondito le tariffe per adolescenti di secondo livello di quel decennio, guardando sia i film che la TV. Ora facciamo un corso di aggiornamento nel film degli aughts con film per bambini animati del '00 di cui ti sei completamente dimenticato.
15 Dinosaur (2000)
Disney's Dinosaur era un progetto di animazione di prestigio. Il film ha usato uno stile innovativo: i dinosauri sono stati animati con CGI mentre gli sfondi erano live-action, girati sul posto. L'idea era di rendere i dinos il più realistici possibile, ed è stato sicuramente un successo.
Tuttavia, il dinosauro è un affare piuttosto serio e cupo. Dopotutto, si tratta di meteore che colpiscono la Terra e mettono in pericolo i dinosauri. Gran parte del film parla dei dinosauri che camminano dolorosamente attraverso il mondo per cercare di trovare un posto dove saranno al sicuro dalle meteore.
Il dinosauro ha ricevuto recensioni generalmente positive da parte della critica, anche se molti hanno contestato la decisione di creare dinosauri incredibilmente realistici e poi rompere l'illusione facendoli parlare. Ma l'eccellente artigianato da solo non è sufficiente per rendere un film d'animazione memorabile per il pubblico. Hai anche bisogno di un po 'di cuore, che mancava al dinosauro.
14 robot (2005)
Questo film animato in modo intricato si svolge in un mondo di robot e vede protagonista Ewan McGregor come un inventore idealista di nome Rodney Copperbottom. In realtà, tutti i personaggi di questo film hanno nomi fantasiosi e il cast vocale è pieno zeppo di attori famosi. C'è Fender Pinwheeler (Robin Williams), Piper Pinwheeler (Amanda Bynes), Phineas T. Ratchet (Greg Kinnear), Bigweld (Mel Brooks) e Madame Gasket (Jim Broadbent). E questo non graffia nemmeno la superficie di questa miniera d'oro di un cast.
Il film, che viene pubblicizzato come "dai creatori dell'era glaciale", ha una valutazione del 64% su Rotten Tomatoes. I critici hanno elogiato il film per la sua animazione, ma hanno caratterizzato la storia come poco brillante. Stranamente, uno dei tre sceneggiatori del film è David Lindsay-Abaire, il drammaturgo acclamato dalla critica, autore di Rabbit Hole.
13 Chicken Little (2005)
Questo film è una rivisitazione del racconto popolare "Chicken Little", in cui un pollo vede una ghianda cadere dal cielo e pensa che il mondo stia finendo (è qui che entra in gioco la linea "Il cielo sta cadendo!"). Esistono molte versioni diverse di questa storia, e quindi una morale diversa. Uno è non essere un pollo ma invece essere coraggiosi. Un altro è non credere a tutto ciò che ti viene detto.
Il film Disney del 2005 aveva qualcosa di molto più grande di una caduta di ghiande dal cielo: un artefatto alieno. Chicken Little cerca di raccontare al mondo lo strano oggetto che gli è caduto dal cielo, ma lo liquidano come un matto, pensando che fosse solo una ghianda a colpirlo. Ma gli alieni in realtà stanno invadendo e alla fine tutti vedono che Chicken Little aveva ragione.
Chicken Little era significativo perché era un film Disney non Pixar animato con CGI. Il film ha ricevuto un'accoglienza generalmente positiva dalla critica.
12 The Wild (2006)
Probabilmente non ricordi The Wild. Con il suo titolo generico e la trama familiare di animali selvatici che corrono liberi nella grande città, non è terribilmente unico. In effetti, suona esattamente come il Madagascar, molto più di successo, pubblicato appena un anno prima. Anche la trama di un leone maschio in una missione per salvare suo figlio è derivata dalla tragica trama della fuga degli gnu in The Lion King della Disney (1994).
Anche The Wild è stato realizzato da Walt Disney Pictures, ma non è una garanzia di successo. Nonostante producano i migliori film d'animazione dei nostri tempi, fanno anche molti flop. E questo film è stato sicuramente un flop, che ha raccolto solo recensioni medie da parte della critica e dimenticato dai cineasti. Tuttavia, Eddie Izzard offre una performance davvero divertente come il britannico Koala Nigel.
11 Meet the Robinsons (2007)
Questa uscita di fantascienza dalla Disney segue Lewis, un orfano di 12 anni e inventore la cui vita è cambiata quando un misterioso ragazzo di nome Wilbur Robinson lo porta nel futuro. È una storia di "pesci fuor d'acqua" con l'elemento aggiunto che Lewis, in quanto appassionato di tecnologia, è ovviamente molto elettrizzato all'idea di trovarsi in un mondo futuro pieno di tecnologia avanzata. Lewis ha sempre sognato di trovare la madre che lo ha abbandonato. In futuro, si avvicina alla grande ed eccentrica famiglia di Wilber.
Meet the Robinsons è stato il primo film uscito dopo che il luminare della Pixar John Lasseter è diventato direttore creativo della Walt Disney Animation Studios. Il film ha ricevuto recensioni positive da parte della critica. Tuttavia, le recensioni hanno messo in luce la storia sottile e la morale positiva del film, e per questi motivi merita una rivisitazione.
10 Bolt (2008)
Quando Bolt è uscito, è stato ben accolto dalla critica. Ma quasi un decennio dopo, è solo un altro film animato per cani che ricordiamo, ma non proprio.
Il cane titolare è doppiato da John Travolta. Miley Cyrus esprime il suo proprietario di sette anni, Penny. Era il 2008, quando Cyrus era ancora nel suo palcoscenico Disney. Aveva tre anni di seguito da sei anni di Hannah Montana.
La trama è piuttosto accattivante: Bolt e Penny sono le star dello show televisivo Bolt, in cui il cucciolo interpreta un cane con lo stesso nome che ha superpoteri e deve combattere contro il malvagio dottor Calico. Ma ecco il punto: per ottenere la migliore interpretazione dell'attore canino, i produttori dello show lo hanno indotto a credere che lo show sia reale e che abbia davvero dei poteri. Questo rende davvero le prestazioni di un cane notevolmente migliori? Chissà.
Bolt pensa erroneamente che Penny sia scomparsa e le ragioni per cui è stata rapita dal dottor Calico, quindi scappa per salvarla. Ma Penny in realtà non manca. Sta benissimo. E ora Bolt è scomparso dallo studio in una caccia all'oca selvatica.
9 The Road to El Dorado (2000)
Dopo che Elton John ha scritto la musica per The Lion King della Disney nel 1995, ha portato i suoi talenti nell'animazione di DreamWorks per questo musical del film. The Road to El Dorado è uno dei pochi musical musicali non Disney che hanno lo stesso livello di eccellenza della Disney. Il film è una commedia amica di Kenneth Branagh / Kevin Kline su due artisti della truffa che trovano la leggendaria città di El Dorado e intendono rubare il suo oro.
È una commedia solida con A + scherzi / litigi tra Kline e Branagh (chi può dimenticare la battuta "Il tuo cavallo mi ha morso nel sedere!"?). L'animazione è fantastica e la musica è di Sir Elton John.
Branagh e Kline sono due piselli in un baccello. Sono entrambi attori acclamati che hanno recitato in prestigiosi spettacoli teatrali e di Shakespeare, nonché film sullo schermo e hanno un ottimo rapporto sullo schermo.
8 Brother Bear (2003)
Il fratello Bear è una parabola su un ragazzo Inuit di nome Kenai che viene trasformato in un orso come punizione per aver ucciso uno.
Kenai uccise l'orso come vendetta: l'orso iniziò una battaglia che portò alla morte del fratello maggiore di Kenai, Sitka. Per tornare alla forma umana, deve camminare un miglio nei panni di un orso, per così dire, e imparare il significato della fratellanza.
Il film è stato nominato per un Oscar per il miglior film d'animazione, ma il molto più grande Alla ricerca di Nemo ha giustamente portato a casa l'oro. Il fratello Bear impallidisce rispetto alla pletora di film Disney-Pixar nominati all'Oscar degli anni '00 che ora sono diventati classici, tra cui Up, Ratatouille, Monsters, Inc. e WALL-E.
La colonna sonora presentava brani scritti ed eseguiti da Phil Collins, ma inutile dirlo, non erano buoni come il suo lavoro a Tarzan. Tina Turner canta anche la colonna sonora.
7 Home on the Range (2004)
Okay, quindi Home on the Range non è andato molto bene al botteghino o con la critica. Ma devi ammettere che l'animazione è davvero carina. Guarda questi maiali! Guarda le loro piccole facce carine! Questi animali meritavano di meglio.
Home on the Range aveva una premessa promettente. Era un western con animali da fattoria. Le canzoni sono state scritte da Alan Menken e Glenn Slater. La Disney ha arruolato star della musica country come Tim McGraw e Bonnie Raitt per eseguire le canzoni per la colonna sonora. Disney ha pubblicato diverse fantastiche funzionalità in animazione 2D dal 2000, tra cui Atlantis: The Lost Empire e Lilo & Stitch.
Ma qualcosa su Home on the Range non ha gelato. Ha aperto solo il quarto al botteghino e ha ricevuto il 54% su Rotten Tomatoes, con i critici che hanno criticato la trama noiosa del film.
6 Valiant (2005)
È una verità universalmente riconosciuta che i piccioni viaggiatori sono davvero fantastici. Sono piccioni che hanno il compito di portare messaggi importanti! I piccioni viaggiatori che hanno servito durante le guerre sono ancora più freddi. Questi eroi alati portarono intelligenza agli umani e salvarono il mondo. Quindi, come è possibile che un film animato sui piccioni viaggiatori della Seconda Guerra Mondiale sia così noioso?
Valiant era un film britannico prodotto da Vanguard Animation e Odyssey Entertainment con un budget limitato. Quando il produttore di Vanguard Animation Tom Jacomb parlò a The Telegraph del processo di animazione, notò che "La maggior parte - no, tutti - i nostri problemi erano piume". Non ha aiutato il fatto che il film sia stato aiutato da un regista per la prima volta, Gary Chapman.
Valiant ha ricevuto recensioni contrastanti e si è immerso nel rosso su Rotten Tomatoes con una valutazione del 31%. Al momento in cui è uscito, Valiant ha detenuto il record per i botteghini più bassi di un film d'animazione CGI. Yikes.
5 Sinbad: Legend of the Seven Seas (2003)
Prima di entrare in questo film, chiariamo qualcosa. Questo film non è legato a "Shazaam", il film inesistente Mandela Affect con protagonista l'attore e comico Sinbad. O forse lo è?
Ma non apriamo quella lattina di vermi. Parliamo invece di questo meraviglioso film animato con un cast follemente sorprendente. Prendi un carico di questo: Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones, Michelle Pfeiffer, Joseph Fiennes.
Il film è basato su Sinbad, il marinaio immaginario che appare nel libro classico Mille e una notte. Nel film, Sinbad è un pirata caldo, doppiato da Pitt. È in un triangolo amoroso con Prince Proteus (Fiennes), che è fidanzato con Marina (Zeta-Jones). Michelle Pfeiffer dà la voce a Eris, la seducente Dea della Discordia.
La trama ruota attorno a un libro magico chiamato il Libro della Pace, che tutti bramano.
4 Shark Tale (2004)
Shark Tale è un film mafioso, ma con i pesci. Molti critici hanno contestato questo: non solo la premessa non è davvero adatta ai bambini, ma molte delle battute e dei riferimenti sono andati oltre e la testa dei bambini. Pertanto, Shark Tale ha ottenuto il 35% su Rotten Tomatoes e ha ottenuto solo recensioni medie da parte della critica.
Ma i giochi di parole in questo film erano così incredibili. Erano così bravi che a volte uno di loro ti saltava in testa 13 anni dopo. Ricordi come nella città sottomarina tutti i negozi avevano loghi realistici ma con nomi puntuali, come Old Wavy e Gup? Si. Erano buoni giochi di parole.
Questo film merita anche il riconoscimento per aver fatto sembrare il personaggio dei pesci di Will Smith esattamente come Will Smith. Vedi l'immagine sopra. Il pesce a sinistra è inconfondibilmente Will Smith. Bravo.
3 Over the Hedge (2006)
Over the Hedge potrebbe sembrare stupido, ma in realtà è un commento su come l'infrastruttura umana distrugge gli habitat degli animali e anche come i sobborghi sono una terra desolata di tentacolare e omicida anima-morte. Roba abbastanza pesante!
La trama stessa, ovviamente, è ancora abbastanza eccitante da coinvolgere i giovani spettatori. Gli sforzi di raccolta di cibo del procione RJ lo portano a scoprire un'enorme scorta custodita da un orso in letargo. Mentre tenta di rubarlo, sveglia l'orso e riesce a rovinare l'approvvigionamento di cibo. RJ fa affari per la sua vita promettendo che sostituirà il cibo.
Si imbatte in un gruppo di animali che si sono recentemente svegliati dal letargo per scoprire che la loro foresta è stata quasi completamente spazzata via e sostituita dalla periferia. RJ sente l'odore dell'opportunità e guida gli animali in un'avventura per rubare il cibo dagli umani oltre la siepe.
2 Flushed Away (2006)
Uno sguardo ai personaggi di Flushed Away li identifica come creazioni di Aardman Animations, la compagnia dietro i film di Wallace e Gromit. Wallace e Gromit ottengono il loro aspetto distintivo perché sono realizzati in plastilina, un marchio di argilla da modellare. I film interpretati da questo team di uomini e cani sono realizzati con Stop Motion, ma per Flushed Away, la compagnia ha optato per CGI ma ha mantenuto l'aspetto iconico dei personaggi.
Questo film è interpretato da Hugh Jackman e Kate Winslet, perché a questo punto, probabilmente è sicuro supporre che ogni attore famoso sia stato in un film d'animazione. Roddy (Jackman) è un topo domestico che viene scaricato nel sistema fognario e incontra lo streetwise Rita (Winslet), originario delle fogne che promette di riportare Roddy a casa.
