[Questo articolo contiene SPOILER per Mr. Robot stagione 1]
Walter White, Don Draper e Tony Soprano. Tutti e tre erano ad un certo punto al centro della migliore televisione di sempre. Questi personaggi erano profondamente imperfetti, moralmente complessi e spesso in contrasto non solo con quelli catturati nell'orbita delle loro personalità planetarie, ma anche con se stessi. Nonostante il senso di conflitto interiore, Don, Walter e Tony condividevano un altro tratto particolarmente interessante: si credevano l'eroe della propria storia.
Per molti versi, queste caratteristiche descrivono anche Elliot Alderson (Rami Malek), il protagonista centrale di Mr. Robot, la serie estiva del nulla dal nulla statunitense creata dal creatore Sam Esmail. Ma mentre Elliot, un hacker informatico, anti-sociale e anti-corporativo condivide molti ovvi attributi con i tre grandi della TV, c'è una piccola ruga nel suo DNA del personaggio che lo distingue dal branco. Nella mente di Elliot, non è solo l'eroe della sua storia; è l'eroe nella storia di tutti.
Non si può negare che Elliot sia un personaggio affascinante. Gran parte di ciò ha a che fare con il modo in cui Esmail ha guidato la nave attraverso il vortice che era il colpo di scena dietro la mente spezzata di Elliot e il suo rapporto con il titolare Mr. Robot (Christian Slater). Ancora più importante del modo in cui la serie ha gestito la sua deliberata rivelazione in stile Fight Club è il modo in cui la rappresentazione sullo schermo di Elliot consente al personaggio di essere tutto: hacker, tossicodipendente di morfina, solitario, mostro ed eroe. La performance elettrica di Malek rende lo sguardo prolungato e distaccato nella media distanza una scelta di recitazione valida e completamente necessaria, ma è il modo misurato in cui l'attore si conduce da una scena all'altra che motiva Elliot in modo da renderlo attraente per il pubblico per più della sua psiche fratturata.
Dopo il penultimo episodio della stagione, 'eps1.8_m1rr0r1ing.qt' (ugh, questi titoli, amirite?) Ha tirato indietro il sipario sulla fantasia arcade house di Elliot di modellare un'utopia anti-corporativa dai fumosi rottami economici di una delle più grandi corporazioni nel mondo, molte cose sono andate a posto. Non da ultimo la realizzazione è stata la cosa più interessante di Mr. Robot non è che il personaggio del titolo sia un frutto della memoria / immaginazione dei protagonisti; è il caso convincente dello show per mettere in discussione la ricerca di Elliot come uno di un eroe.
Esmail ha realizzato una serie in cui i personaggi non si limitano a sguazzare nelle acque grigie dell'ambiguità morale; si sono adattati per sopravvivere e prosperare nei recessi salmastri di avidità, corruzione e malfattori corporativi. Prendi il Tryell Wellick, estremamente affascinante di Martin Wallström, un uomo il cui apparente endgame sarebbe diventato CTO di Evil Corp. ed era disposto a fare molte cose, fino all'omicidio incluso, per arrivarci. E non dimentichiamoci della moglie di Tyrell, Joanna (Stephanie Corneliussen), il cui lavoro indotto dalla forchetta e le lunghe lezioni tenute nella sua lingua nativa scandinava la collocano nella posizione unica di essere il personaggio più interessante dello spettacolo.
La collusione di Tyrell e Joanna nel vedere il primo artiglio arrivare fino al middle management - anche se è probabile che il loro vero finale non sia ancora stato rivelato - è una goccia nel secchiello rispetto a ciò che Terry Colby (Bruce Altman), che brucia gli scotch, ha commesso durante il suo tempo in cima alla scala aziendale. La scena in cui confessa ad Angela (Portia Doubleday) il martedì in cui lui e un gruppo di dirigenti hanno preso una decisione che ha provocato la morte di innumerevoli persone (inclusa la madre di Angela) è terrificante non a causa dell'accordo insensibile e rovinoso per la vita era arrivato, ma a causa dei dettagli banali che mi sono venuti in mente quando Colby gli ha chiesto di ricordare quel giorno. C'è un senso di malvagità nel mondo reale in un ragazzo i cui marcatori per un pomeriggio in cui innumerevoli vite erano soggette al suo capriccio erano il tempo e quali snack venivano serviti. Il che pone naturalmente la domanda: il cocktail di gamberi è davvero il miglior antipasto per una cospirazione per avvelenare un'intera città?
Ma ciò che rende ancora peggiore Colby è che capisce e sottoscrive l'idea che si tratti di affari, questo è il mondo in cui viviamo. Più tardi, Colby si avvicina ad Angela con un'offerta di lavoro, che inizialmente fa pensare allo spettatore come, come la terra che ha avvelenato, forse c'è qualcosa di settico nel profondo di questa giovane donna che potrebbe produrre un potente partner nel mondo degli affari. Giusto per chiarire questo, il male è un uomo che rimprovera malinconicamente di aperitivi e omicidi con uno dei figli della sua vittima, e poi procede a offrirle un impiego con la compagnia che non solo ha reso tutto possibile, ma redditizio.
Nel corso delle prime nove settimane, è diventato chiaro che lo spettacolo ritaglia il tempo di concentrarsi su Tyrell, Joanna e Colby non solo perché sono personaggi affascinanti e ben sviluppati che non puoi fare a meno di essere curioso, ma anche perché, in confronto, le loro azioni aiutano a mitigare la natura conflittuale del comportamento di Elliot.
Cerchiamo di essere chiari: Elliot è un mostro. Non penso che lo spettacolo abbia allusioni altrimenti. La relazione di Elliot con la terapeuta ordinata dalla corte di Gloria Reuben, Krista Gordon, è "mostra A." Il fatto che fosse in terapia ordinata in tribunale in primo luogo è un'indicazione che Elliot ha difficoltà a operare anche all'interno delle linee guida più tacite di una società. Ma il suo comportamento - il costante hacking, spionaggio, interferenza e raccolta di dati sulle persone che filtrano dentro e fuori la sua sfera di influenza - è dove Esmail e la serie dimostrano che questo cowboy da tastiera anti-aziendale non può essere l'eroe bianco che indossa il cappello della storia che sta narrando al pubblico in cattività nella sua testa senza occasionalmente scambiare Stetson con una tonalità più scura.
Elliot è un prodotto delle caratteristiche culturali del decennio in cui è cresciuto - o almeno è la parte malfunzionante del suo cervello. E questo lo rende una specie di contraddizione. Elliot è parte di Ritorno al futuro II, Pulp Fiction e, per quanto si sa dal punteggio della canzone del Pixie (nella testa di Elliot?) Nel momento in cui Tyrell è entrato nel porticato della Fun Society, Fight Club. Ma fa anche parte del distruttore brassy del mainstream. Quindi, ha senso che si metta a cavallo della recinzione quando si tratta delle preoccupazioni etiche del lancio di una rivoluzione.
Basta guardare il nome della sua organizzazione clandestina che può o meno essere composta esclusivamente da Elliot e sua sorella Darlene (Carly Chaikin). Il moniker "F Society" suggerisce una visione del mondo piuttosto lugubre, che non si preoccupa dell'immediata ricaduta di frantumare una gigantesca società che potrebbe essere malvagia, ma è comunque profondamente radicata nell'economia globale. C'è miopia nel suo piano non troppo lontano dalla miopia di profitto di Evil Corp che guida il suo disprezzo doloroso per la vita umana.
Eppure, Elliot è il ragazzo per il quale fa il tifo. Ma perché vogliamo vederlo riuscire? Parte di ciò si basa sulla curiosità di ciò che la caduta di Evil Corp. potrebbe significare in termini di narrazione mentre passa alla stagione 2. Ma parte di ciò è dovuto al fatto che Mr. Robot ha addestrato il suo pubblico a vedere Elliot come l'eroe conquistatore. C'è stato qualcuno che non ha visto il raid nascosto della F Society su Steel Mountain in "eps1.4_3xpl0its.wmv" e non ha pensato, "questa è una trama che potrei tenere su base settimanale"?
Ma questo è tutto, Elliot sta commettendo un crimine, uno che alla fine potrebbe portare a ricadute economiche catastrofiche e un immenso vuoto di potere in attesa di essere riempito da qualcosa di altrettanto cattivo, se non peggio di Evil Corp. Ma perché lo spettacolo ha condizionato il suo pubblico per rifiutare le stesse cose che Elliot rifiuta, il crimine non è solo accettabile, ma decisamente cruciale.
In questo senso, la trama di Elliot sembra arrivata esattamente nel momento giusto, non solo perché al giorno d'oggi gli hacker sono spesso nelle notizie (e non stanno pattinando su Manhattan con nomi come "Crash Override" e "Acid Burn" "), ma anche perché lo spettacolo ha attinto a un sentimento crescente che ritiene che la società sia arrivata in un luogo in cui, per fare del bene, si deve anche fare qualcosa di sbagliato.
Ciò pone la proposta di Colby ad Angela sotto una nuova luce e dovrebbe fare in modo che il pubblico metta in discussione il risultato finale degli sforzi di Elliot. Colby dice "Se vuoi cambiare le cose, forse dovresti provare dall'interno". Guardando oltre il doppio significato di "provare dall'interno", c'è una logica deludente a ciò che dice Colby. Manca il dramma e la catarsi del piano della F Society, ma Angela dovrebbe prenderlo in carico - e sostanzialmente fare del male (unirsi a Evil Corp.) per fare un bene più grande (cambiare la compagnia senza causare un tracollo economico) - allora forse la domanda è: Chi è il vero eroe?
Mr. Robot concluderà la stagione 1 mercoledì 26 agosto alle 22:00 negli Stati Uniti.
