Il casting può davvero creare o distruggere un progetto. Un attore deve essere del tutto credibile nel ruolo designato affinché un progetto sia convincente e divertente. Dato il numero di personaggi che ogni episodio della saga di Star Wars vanta, non è davvero una piccola impresa garantire che ogni personaggio sia ben scelto, recitato e reciti bene con i corrispondenti partner della scena.
A volte, una scelta di casting è condannata dalla cattiva scrittura e dallo scarso sviluppo. Altre volte, i personaggi sembrano essere in teoria fantastici, se solo il casting fosse stato leggermente migliore. Occasionalmente, né il personaggio né l'attore sembrano poter essere salvati in alcun modo.
Più raro di tutti gli altri scenari è uno in cui il personaggio sembra davvero fatto per l'attore, e l'attore è stato fatto per interpretare quel personaggio in cambio, creando una performance davvero iconica nel processo.
Star Wars è pieno di una miriade di personaggi sia memorabili che dimenticabili, e non si può negare che il casting abbia avuto un ruolo importante nel successo di ogni personaggio.
Ecco le 10 incredibili decisioni sul cast di Star Wars (e 5 che erano TERRIBILI).
15 Incredibile: Harrison Ford nel ruolo di Han Solo
Per dirla semplicemente, è del tutto impossibile immaginare qualcun altro oltre a Harrison Ford come Han Solo.
Non importa cosa significhi per Solo: A Star Wars Story, è ovvio che Han non sarebbe stato così influente nella cultura popolare come lo era stato se non fosse stato interpretato da qualcun altro oltre a Ford.
Con il perfetto mix di umorismo trasandato da nerfherder e il fascino sgangherato di un mascalzone, Han Solo riempie e sovverte ogni eroe d'azione a picche. Potrebbe conquistare il cuore di Leia Organa nel tempo, ma Han è chiaramente tutt'altro che un uomo da donna. Imbarazzante e insicuro, ad Han è permesso essere sia vulnerabile che eroico.
Armato di tempismo comico in picche, carisma del secchio e talento innato di Ford, Han Solo è diventato uno dei personaggi più importanti di Star Wars per una ragione molto buona, il tutto grazie alla scelta del casting giusto.
14 Incredibile: Ewan McGregor nel ruolo di Obi-Wan Kenobi
Quando si tratta di seguire al posto di un attore, è sicuro dire che le scarpe di Sir Alec Guinness sarebbero state incredibilmente difficili da riempire.
Per fortuna del franchise di Star Wars, tuttavia, sono stati in grado di trovare un attore non solo in grado di seguire le orme di Guinness, ma anche rendere il ruolo di Obi-Wan Kenobi completamente sinonimo di se stesso.
Grazie a film come Trainspotting, Ewan McGregor era già un nome familiare quando avrebbe interpretato Obi-Wan. Ma il suo precedente livello di fama non ha fatto nulla per impedire che il suo nome fosse immediatamente ed eternamente associato all'iconico maestro Jedi.
McGregor ha interpretato Obi-Wan nel corso della sua carriera di Jedi, dal padawan dagli occhi brillanti al maestro disilluso disilluso. E indipendentemente dai suoi anni, McGregor ha intriso ogni momento della sua esibizione con uno degli elementi più cruciali di Star Wars: l'umanità.
13 Terribile: Felicity Jones nel ruolo di Jyn Erso
Rogue One: A Star Wars Story è un film diverso da qualsiasi altro film di Star Wars. Probabilmente più di una trama guidata dalla guerra di qualsiasi altro film, Rogue One vanta anche un cast più ampio di personaggi principali rispetto ai film di saga tradizionali.
Tra questi personaggi, spiccano Baze, Chirrut e Bodhi, personaggi distinti e diversi con punti di vista e personalità davvero originali. Cassian Andor presenta un'interessante moralità grigia assente anche dai precedenti protagonisti della serie.
E poi, abbiamo Jyn Erso, un personaggio che avrebbe potuto e dovuto essere sorprendente. Jyn è chiaramente la risposta di Star Wars al labbro superiore rigido, solo per gli eroi maschi che popolano molti drammi di guerra dei primi del 20 ° secolo.
Ma sulla base di una combinazione di scelte di recitazione imperscrutabili di Felicity Jones, dialoghi imbarazzanti e carichi di esposizione, e forse le riprese dell'undicesima ora per il film, Jyn è un personaggio in gran parte dimenticabile, non importa l'importanza di tutti i membri del sacrificio del team Rogue.
12 Incredibile: Carrie Fisher nel ruolo di Leia Organa
Come principessa, leader ribelle, senatrice e generale … Leia Organa ha fatto davvero tutto il corso della saga di Star Wars, indipendentemente dal dolore che ha subito lungo la strada. Resiliente anche di fronte allo stretto più stretto, Leia è egualmente vulnerabile e tosta, saggia oltre i suoi anni e disinteressatamente eroica fin dall'inizio.
L'arguzia acuta di Leia e gli animi infuocati sono tratti che sarebbero potuti andare terribilmente male nelle mani di un attore meno capace. Ma è interamente grazie al notevole talento del compianto Carrie Fisher che Leia è diventata il personaggio di successo e di ispirazione che rimane ancora oggi.
Oltre al ritratto sfumato di Fisher di Leia, il talento di Fisher come scrittore ed editore ha aiutato notevolmente dietro le quinte, rafforzando il dialogo e la caratterizzazione anche nella trilogia del sequel.
11 Incredibile: John Boyega nel ruolo di Finn
All'inizio dello sviluppo del suo personaggio, Finn era un contrabbandiere caucasico di nome Sam con un chip sulla spalla e un'aria da aspirante Han Solo. A volte, un progetto in realtà non sa cosa deve essere un personaggio fino a quando non viene trovato l'attore giusto.
Con il casting di John Boyega, un nuovo parente del gioco dopo un ruolo da protagonista nel film di fantascienza britannico Attack the Block, il personaggio di Finn ha acquisito un ruolo, uno scopo e una vita completamente nuovi. Aiutato dal fascino infinito di Boyega e dal cuore sincero, Finn è diventato uno dei personaggi più affascinanti del franchise.
Come un tempo Stormtrooper che si sente fuori posto nel suo nuovo mondo, Boyega interpreta Finn con ogni pizzico di ansia e stress in mostra, se necessario. Tuttavia, Finn offre costantemente molti dei momenti più leggeri dei film, tutto grazie al perfetto tempismo comico di Boyega.
10 Terribile: Domhnall Gleeson nel ruolo di Armitage Hux
I personaggi minori di Star Wars sono inclini a cadere nella trappola dell'archetipo. In una storia così profondamente connessa al percorso del viaggio dell'eroe, è inevitabile che lo sviluppo di alcuni personaggi sia sacrificato a favore del servizio della storia.
Il più delle volte, i personaggi del lato oscuro secondari subiscono il peggio di questi destini, offrendo linee praticamente indistinguibili con smorfie e accenti britannici a picche.
Eppure, indipendentemente dalla loro convenzionalità, è possibile che questi personaggi diventino iconici, se l'attore ha ragione. Il Grand Moff Tarkin di Peter Cushing attesta più di questo fatto.
Tuttavia, nel caso di Armitage Hux, la trilogia del sequel è in qualche modo riuscita a creare un personaggio assolutamente dimenticabile andando oltre l'archetipo e andando dritto verso gli estremi.
Domhnall Gleeson è un attore di grande talento, e non si può negare che se hai visto qualcuno dei suoi altri ruoli, in particolare Ex Machina. Ecco perché è un peccato che, come Hux, i suoi talenti siano completamente sprecati in un personaggio così ingrato.
9 Incredibile: Billy Dee Williams nei panni di Lando Calrissian
Dalla sua introduzione, Lando Calrissian è un personaggio la cui intera personalità si basa sul fascino e sull'inganno. Giocatore d'azzardo, bugiardo e manipolatore, Lando è il cocktail perfetto di amici e nemici.
Affascinante fino a quando non ti tradisce, Lando è quell'amico che è davvero sempre e solo per se stesso … fino a quando un cambiamento di cuore entra quasi troppo tardi, e improvvisamente, è l'amico più fedele che tu abbia mai avuto.
L'arco di Calrissian ha un sacco di psicologia complessa racchiusa in esso, in un brevissimo lasso di tempo, e con un attore meno talentuoso, questa transizione dal manipolatore all'eroe si sarebbe sentita molto meno che autentica.
Tuttavia, con il cast di Billy Dee Williams, soave, morbido e di grande talento, Lucasfilm ha garantito che Lando Calrissian sarebbe stato un personaggio ricordato con affetto per gli anni a venire, indipendentemente dai suoi dubbi iniziali.
8 incredibile: Mark Hamill nel ruolo di Luke Skywalker
Ci vuole una notevole quantità di talento per trasformare un personaggio da un piagnucoloso contadino, a un eroe intergalattico, fino a diventare un vecchio stanco e paranoico. Ritornare a un personaggio che ha significato così tanto per così tanti dopo quasi 40 anni non è un compito facile.
Ma tornare a un personaggio amato dopo tanti anni, solo per rivelare un nuovo lato profondamente imperfetto e vulnerabile di quel personaggio, e rendere giustizia sia al personaggio che alla trama nel processo … Beh, è praticamente inaudito.
Eppure è esattamente quello che Mark Hamill ha fatto, trasformando Luke Skywalker da eroe a umano e di nuovo eroe. Con il suo comportamento sincero e gentile, la sua apertura emotiva e l'impegno a comprendere una trama anche se inizialmente non era d'accordo, Hamill si è dimostrato ripetutamente il professionista consumato.
È l'unico Luke Skywalker di cui potremmo mai aver bisogno.
7 Terribile: Natalie Portman nel ruolo di Padme Amidala
I problemi che i fan hanno con la trilogia prequel sono probabilmente infiniti. Due importanti punti di insoddisfazione nel corso degli anni hanno incluso la storia d'amore maltrattata e il dramma politico oppresso. Naturalmente, ciò che accomuna entrambe queste trame è un notevole errore nel casting.
La rappresentazione di Padme Amidala di Natalie Portman potrebbe essere uno dei peggiori errori che il franchise abbia mai fatto. Con una bizzarra miscela di consegna di linea monotona e oltre drammatici, Portman's Padme è disingenuo, disinteressato, inefficace ed estremamente noioso.
Sebbene siano concessi alcuni momenti di arguzia e saggezza, è impossibile capire come i futuri grandi menti ed eroi come Luke e Leia potrebbero eventualmente provenire da genitori così disperati e indifesi.
6 Incredibile: Ian McDiarmid come L'imperatore
Nonostante tutti i molti difetti della serie prequel, una cosa che non si può criticare è lo sviluppo di Palpatine in The Emperor.
Sebbene i film siano costantemente impantanati da un dramma politico secco che non sembra mai equivalere a nulla, la presenza di Palpatine ravviva ogni conflitto in cui è presente.
La sua ascesa al potere è un viaggio straziante, che mostra il fallimento totale del sistema Jedi e Galattico ad ogni turno.
Ha successo tanto quanto lo è, ovviamente, grazie al modo in cui il suo personaggio è ritratto. E grazie alla potenza manipolativa delle manovre machiavelliche di Ian McDiarmid, non è una vera sorpresa che Palpatine concluda la trilogia con un potere illimitato.
5 Incredibile: James Earl Jones nel ruolo di Darth Vader
Con l'avvento del motion capture e del voice over in collaborazione in tandem, i doppiatori vengono lentamente ma sicuramente presi più seriamente negli ultimi anni. Ora vengono giustamente elogiati per il loro lavoro.
Eppure molto prima di questo cambiamento culturale, un uomo in particolare meritava un credito senza fine per una performance chiave in Star Wars che completava con solo la sua voce e niente di più. La voce in forte espansione di James Earl Jones fa parte del personaggio di Darth Vader quanto qualsiasi altro aspetto visivo di lui, se non di più.
Completamente imponente e pieno di crudo potere emotivo, il lavoro vocale di Jones trasforma il potenziale narrativo di Vader come dittatore da cartone animato in qualcosa di molto più shakespeariano e sfumato, creando la leggenda che è oggi.
4 Terribile: Benicio Del Toro come DJ
Gli Ultimi Jedi avevano il compito non invidiabile di introdurre un gruppo di nuovi personaggi in un cast già incredibilmente popolato. Alcuni personaggi, come gli eroi della Resistenza Rose Tico e Amilyn Holdo, sono stati chiari successi fin dall'inizio, con risposte critiche entusiasmanti a loro favore.
Eppure altri personaggi hanno avuto molto meno successo, e forse in nessun caso più del DJ vagamente chiamato Tranne, ovviamente, DJ non è nemmeno il suo vero nome, riferendosi semplicemente invece al suo slogan di "Don't Join".
Interpretato da Benicio Del Toro, il cui corpus di lavoro più che attesta i suoi chiari talenti recitativi, il personaggio si presenta come un pasticcio confuso. Un quasi mercenario per se stesso, DJ è, in un certo senso, la risposta della trilogia del sequel all'iconico Lando Calrissian.
Tuttavia, rendendolo un chiaro alcolizzato, bugiardo e manipolatore sin dall'inizio, e qualcuno che non ha alcuna relazione con Finn e Rose (a differenza del passato a scacchi di Han e Lando), il film e il ritratto di Del Toro insieme ad esso, non sono riusciti a fare Il DJ vale qualcosa di più di qualche risata imbarazzante.
3 Incredibile: Daisy Ridley nel ruolo di Rey
Come personaggio il cui viaggio è basato sul mistero, sulla solitudine e sulla lotta per rimanere pieni di speranza, la rappresentazione di Rey richiede chiaramente molte emozioni sfumate e un'introspezione scomoda. Gli attori minori potrebbero trasformare la sua storia generale in un melodramma, sensazionalizzato fino al punto di teatro teatrale.
Per fortuna, tuttavia, questa non è mai stata una possibilità a causa del casting della meravigliosamente dotata Daisy Ridley nei panni di Rey in The Force Awakens.
Con un ritratto che combina dolore crudo, rabbia e speranza, Ridley è un tour de force come protagonista della trilogia del sequel. Se il futuro dell'ordine Jedi è nelle sue mani, è sicuro dire che non c'è nessun altro che sarebbe stato più qualificato per guidare.
2 Incredibile: Adam Driver nel ruolo di Kylo Ren
La trilogia del sequel di Star Wars è stata considerata non solo la creazione di un protagonista, ma anche la creazione di un antagonista. In entrambi i film che abbiamo visto finora, abbiamo assistito alla creazione e alla non fabbricazione dell'uomo noto come Kylo Ren / Ben Solo.
Torturato ed emotivamente in conflitto in un modo in cui i personaggi di Star Wars non sono mai stati prima, è facile vedere come le persone possano interpretare male il suo personaggio come "emo" o esageratamente.
Tuttavia, indipendentemente dalle teatrali associate al suo ruolo, sono i momenti più sottili di riflessione, insicurezza e vulnerabilità di Adam Driver che hanno dimostrato che Kylo Ren è molto più di un semplice uomo con una maschera.
Infantile e perduto, Driver's Kylo è un antieroe fondamentalmente imperfetto, pronto per la grandezza e lasciato a badare a se stesso in un mondo che non ha mai avuto il tempo di prendersi cura di lui.
Grazie alla seria interpretazione di Driver, quando Kylo Ren afferma di essere stato fatto a pezzi, il pubblico lo sa già da un po 'di tempo.
