15 più grandi copie di Bollywood di film classici di Hollywood

Bollywood è un juggernaut nel cinema indiano. Esponenzialmente più prolifico di Hollywood e con l'esplosivo ritorno al botteghino, Bollywood continua a crescere ogni anno. Sfortunatamente, l'industria con sede a Mumbai sta attualmente combattendo una reputazione sgradevole di produzione cinematografica. È interessante notare che gran parte della negatività e dell'ira derivano dal pubblico domestico che rifiuta la cultura selvaggia del plagio cinematografico. In effetti, Bollywood combatte la sua invettiva meno conosciuta: Copywood. Nonostante i molti film meravigliosi e le celebrità di talento che Bollywood ha sviluppato, il cinema indiano si trova a un crocevia tra il sentiero battuto e forgiandone uno nuovo.

Per quanto importanti possano essere alcuni degli "adattamenti" di Bollywood, bisogna dire che molti film americani spesso ritenuti originali sono semplicemente repliche di successi stranieri. The Departed ha attinto pesantemente dal film di Hong Kong, Infernal Affairs, e The Magnificent Seven non esisterebbero senza il Seven Samurai di Kurosawa, solo per citarne alcuni. L'imitazione è la più alta forma di adulazione, purché gli autori ricevano ampio credito.

Ecco le 15 più grandi copie di Bollywood dei classici di Hollywood:

15 Mrs. Doubtfire - Chachi 420

La signora Doubtfire è un classico film americano e un segno distintivo degli anni '90. Presentava Robin Williams al culmine dei suoi poteri comici e una popolazione in movimento moriva di fame per l'ultima avventura del funnyman. A quanto pare, tuttavia, Williams era solo uno dei componenti di una ricetta molto più redditizia. Entro quattro anni dalla sua uscita nel 1993, la signora Doubtfire generò rapidamente diversi adattamenti del mercato estero. Il successo di Bollywood, Chachi 420, in realtà seguì il remake Tamil, Avvai Shanmughi. Entrambi i film presentano la performance centrale di Kamal Haasan, un uomo guidato a misure estreme a seguito di un divorzio con sua moglie, Janki. Mentre molti dei punti della trama rimangono gli stessi attraverso le iterazioni, Chachi 420 dà una nuova svolta al racconto americano.

Tra le assurdità aggiunte c'è un uomo che corre attraverso la città mentre si nasconde dietro una pianta; una sequenza sorprendentemente erotica in cui Chachi travestito osserva la sua ex moglie fare un bagno di bolle; e una scena d'azione che mostra al cross-dresser titolare eseguire incredibili acrobazie in moto su un'autostrada. Vedere Chachi sfrecciare sui semi-camion con tanta facilità farebbe arrossire di sé l'invidia di Evel Knievel. Alla fine, dopo la straziante conclusione che vede Janki fallire nel suo tentativo di suicidio (questo film non scherza), Chachi le rivela la sua vera identità aprendosi la camicia. L'armadio è nudo, con grande sorpresa di Janki, e la signora Doubtfire di Bollywood vince la giornata.

14 12 Angry Men - Ek Ruka Hua Faisla

La ricerca della giustizia è universale. L'incredibile dramma in tribunale di Sidney Lumet 12 Angry Men ha alzato il livello con la sua rappresentazione straziante di uomini che affrontano i loro pregiudizi personali per determinare il destino di un imputato senza nome. Nei panni di Juror 8, il personaggio di Henry Fonda, equilibrato, fissa il film e aiuta a rendere responsabili gli altri undici giurati. È Juror 3 di Lee J. Cobb che minaccia di rovesciare la razionalità di Fonda, un uomo che si dimostra incapace di ignorare il proprio passato emotivo nel decidere il futuro dell'imputato. Il film è ampiamente considerato tra i migliori che Hollywood abbia mai realizzato, e non c'è da meravigliarsi se Bollywood abbia voluto adattare la storia al proprio pubblico domestico.

In Ek Ruka Hua Faisla, la storia è quasi identica all'originale. La posta in gioco è altrettanto alta, i giurati altrettanto irascibili e la conclusione di alto livello praticamente invariata. Il regista Basu Chatterjee ha continuato la sensazione teatrale di 12 Angry Men, permettendo ai suoi attori di colpire occasionalmente marchi istrionici per un effetto maggiore. Considerando che il materiale si svolge nella stessa posizione per quasi tutto il film, Ek Ruka Hua Faisla è una rappresentazione teatrale, ma che funziona straordinariamente bene. A quanto pare, il film di Sidney Lumet è stato adattato per il grande schermo solo tre anni dopo che la storia è stata presentata per la prima volta alla CBS come produzione televisiva dal vivo. Hollywood si è adattata e Bollywood ha preso in prestito dai migliori.

13 On The Waterfront - Ghulam

"Avrei potuto fare lezione! Avrei potuto essere un contendente!" Le parole immortali di Marlon Brando sono tra le più ricordate nel cinema. Immagina un'altra realtà: dopo aver versato il fegato a suo fratello, Terry Malloy (Brando) esce dall'auto e procede a ballare sotto la pioggia. Questo scenario fantasy prende vita a Ghulam, il remake di Bollywood di On the Waterfront. Mentre la premessa centrale e i personaggi sono coerenti in entrambi i film, Ghulam si prende molte libertà e incorpora il chiarore per eccellenza di Bollywood.

È la casa della canzone di grande successo, "Aati Kya Khandala", la canzone e il numero di ballo con Siddhu (il personaggio di Brando, interpretato da Aamir Khan) e Alisha (il personaggio di Eva Marie Saint, interpretato da Rani Mukerji). Considerando la quantità di violenza sconvolgente nel film, danze come queste arrivano al momento giusto. Altre scene, come la danza della pioggia esagerata, "Aankhon Se Tune Kya", mettono a dura prova la credulità. Mentre Ghulam deve una punta del cappello a On the Waterfront, riesce a distinguersi dal film vincitore del premio Oscar.

12 Rainman - Yuvvraaj

Nonostante tutto il pubblico amoroso abbia mostrato Rain Man, il pubblico indiano sembra aver voltato le spalle al remake sottilmente mascherato, Yuuvraaj. Seduto in un misero 4.1 su Internet Movie Database, questo redux di Rain Man è stato ampiamente descritto da critici e spettatori casuali. Questo articolo in particolare è una delle valutazioni critiche più implacabili e punitive di ogni film, di sempre. Dato il contraccolpo di Yuuvraaj, sembra esserci un rifiuto interno dei film di Bollywood che ricicla palesemente i film americani di successo.

Questo non è il primo remake di un film di Tom Cruise. Dopotutto, Bollywood è andato in città con il film di James Mangold, Knight and Day, portandolo al pubblico locale con il titolo, Bang Bang! Per quanto riguarda Yuuvraaj, il film è stato realizzato con i rispettati talenti del regista Subhash Ghai e degli attori Salman Khan, Anil Kapoor (Slumdog Millionaire) e Katrina Kaif. Potrebbe non avere il peso del colpo diretto da Barry Levinson nel 1998, ma Yuuvraaj merita un po 'di clemenza.

11 The Shawshank Redemption - 3 Deewarein

Sebbene il plagio sia stato una pandemia a Bollywood, 3 Deewarein ("tre pareti") è un vero pezzo di ispirazione. Mentre ovviamente è influenzato da The Shawshank Redemption, questo dramma carcerario accresce il focus della storia originale sull'amicizia e sulla libertà tessendo ulteriori strati di mistero. Oltre alla storia principale dei tre detenuti, 3 Deewarein introduce anche la gradita prospettiva di Chandrika (Juhi Chawla), un regista di documentari che registra la vita quotidiana dei prigionieri. Sebbene sembri essere un personaggio secondario in gran parte del film, le sue scene memorabili alla fine del film la confermano come eroe.

Mentre la maggior parte delle pause di prigione non completerà mai il finale elettricamente scatologico di The Shawshank Redemption, 3 Deewarein inverte la conclusione in modo eminentemente creativo. Con una svolta inaspettata e una fuga avvincente, 3 Deewarein si distinse dal classico di Frank Darabont in modi ammirevoli. Questo è un film che Bollywood è stato orgoglioso di rivendicare come proprio, e che potrebbe persino migliorare il suo materiale originale.

10 Scarface - Agneepath

Amitabh Bachchan è una leggenda di Bollywood. Potresti ricordarlo meglio in The Great Gatsby di Baz Lurhmann, dove ha interpretato il ruolo di Meyer Wolfsheim al fianco di Leonardo DiCaprio. Molto prima dell'adattamento del 2013 della gemma letteraria di F. Scott Fitzgerald, Bachchan stava distruggendo la scena di Bollywood. Il suo film del 1990 Agneepath ha affermato la sua celebrità osservando da vicino l'epopea del crimine di Brian DePalma, Scarface. L'estetica ha preso chiaramente ispirazione dal thriller ambientato a Miami (gli abiti sono incontrovertibilmente simili, così come la colonna sonora ricca di synth), Agneepath (letteralmente "la via del fuoco") pone il suo eroe, Vijay Chauhaun (Bachchan), sul sentiero di guerra della vendetta.

Mentre i confronti dovrebbero essere fatti tra Scarface e Agneepath, vale la pena notare che l'ispirazione di Bollywood del 1990 infonde più cuore alla storia. Il protagonista ha maggiori legami familiari e provinciali, operando da un luogo d'amore anche in atti di omicidio. Al contrario, Tony Montana di Al Pacino sembra più governato dai poteri grezzi della cocaina. Alcune scene e momenti chiave sono replicati, ma per essere onesti, il classico di de Palma è un remake del film del 1932, e Agneepath è stato recentemente riavviato ancora una volta. Il film del 2012 è interpretato da Hrithik Roshan in un remake particolarmente macabro, con un finale non dissimile dall'ultimo tripudio di gloria di Tony Montana.

9 Leon: The Professional - Bichhoo

Bichhoo è Leon: il professionista se Natalie Portman e Jean Reno avevano dieci anni in più e erano completamente innamorati. Questo inaspettato e drastico cambiamento di età è culminato nel lungo numero di balli, "Once You Fall In Love", in cui Jeeva (Bobby Deol) e Kiran (Rani Mukerji) esprimono il loro affetto reciproco sui tetti e sulle spiagge.

Sebbene questo remake di Bollywood mantenga i componenti essenziali della classica storia di Luc Besson, Bichhoo fa ben poco per separarsi da Leon al di fuori della storia d'amore aggiunta. Anche una replica di Stansfield, il folle cattivo di Gary Oldman, arriva nel film con una strana somiglianza (fino all'abito beige). Sfortunatamente, il cattivo di Bichhoo è più una caricatura che un personaggio, e la conclusione sconvolgente di Leon: The Professional viene rigurgitata bruscamente nel remake. Bichhoo plagia il finale di Leon quasi sparando per colpo, fino ai movimenti della cinepresa, sebbene abbia solo una frazione dell'impatto emotivo del film originale.

8 Uno volò sul nido del cuculo - Kyon Ki

Bollywood coltiva una passione immortale per le storie d'amore. In Kyon Ki, il film del 2005 ispirato a Qualcuno volò sul nido del cuculo, la storia del tempo trascorso da Randall McMurphy nel reparto psichiatrico diventa una storia d'amore tra paziente e dottore. Immagina se la malvagia Infermiera Ratched avesse qualcosa per McMurphy e il film del 1975 diventasse One Eloped Out of the Cuckold's Nest. In tutta serietà, Kyon Ki tenta di modificare la singola dinamica più importante del film vincitore del premio Oscar Milos Forman. Trasformare la rivalità accesa di Ratched e McMurphy in una storia d'amore è come portare Sauron fuori da Il Signore degli Anelli: perché preoccuparsi di andare a Mordor?

Kyon Ki alza l'ante con vibranti numeri di canzoni e balli, ma crea involontariamente una parodia degli elementi seri in gioco in un'istituzione mentale. Dove Cuckoo's Nest ha trovato l'equilibrio tra umorismo e drammaticità, Kyon Ki sceglie un percorso più comico che porta il cuore fuori dalla storia e trasforma il suo cast di ensemble in un circo.

7 Il silenzio degli agnelli - Sangharsh

Se The Silence of the Lambs ha vinto il miglior film per essere un thriller sobrio e stimolante, il remake di Bollywood ha colpito i postbruciatori e ha alzato il volume a 11. In Sangharsh, la relazione Clarice (Jodie Foster) e Lecter (Anthony Hopkins) viene rivista in una vera e propria storia d'amore. I personaggi del film Jonathan Demme sono sostituiti dall'ufficiale della CBI Reet Oberoi (Preity Zinta) e Aman Varma (Akshay Kumar), il professore ingiustamente imprigionato, accusato di aver ucciso bambini. Varma non è un mostro carnivoro che abbassa il cervello con il Chianti. No, è solo un tipo piuttosto inquietante che non riesce a trattenersi dal recitare come Hannibal Lecter.

Per quanto sfortunato possa essere lo spettacolo di Varma sul romanticismo, non regge il confronto con la paura che induce le scene di Shankar Pandey (Ashutosh Rana). Questo è chiaramente il sostituto di Bollywood per Buffalo Bill, ma in Sangharsh è il cattivo fanatico che uccide i bambini per raggiungere l'immortalità. Nelle scene finali del film, Sangharsh spinge la busta facendo urlare il suo killer infantile travestito da banshee. Il resto del film potrebbe prendere in prestito un po 'pesantemente da Silence of the Lambs, ma questa scena terrificante merita un riconoscimento.

6 Reservoir Dogs - Kaante

Lascia che il disco mostri che Quentin Tarantino si è davvero divertito con il remake di Bollywood del suo successo cult, Reservoir Dogs. Il regista non solo ha avuto parole gentili per il regista di Kaante Sanjay Gupta, ma ha elogiato il film per aver approfondito i retroscena del personaggio che l'originale non ha avuto il tempo di esplorare. Sebbene Kaante (letteralmente "spine") sia fortemente ispirato al thriller americano, incorpora anche elementi tratti da Heat di Michael Mann e The Usual Suspects di Bryan Singer, rendendolo il massimo amalgama delle epopee poliziesche degli anni '90.

Sebbene sia un prodotto di Bollywood, Kaante è ambientato a Los Angeles e contiene molti dialoghi inglesi. Alcune scene tra Major (Amitabh Bachchan) e Baali (Mahesh Manjrekar) oscillano tra le lingue per ottenere effetti perfetti per gli zinger come "Sei un uomo malato. Sei malato!" Kaante deve il suo successo alla storia impeccabile di Tarantino, ma Sanjay Gupta e il suo cast stellare hanno chiaramente elevato il materiale originale in modi nuovi.

5 Hitch - Partner

Il remake di Bollywood di Hitch potrebbe essere una saga di due ore e mezza di rom-com, ma il suo viaggio nella vita reale è ancora più noioso. I produttori di Partner furono quasi costretti a pagare $ 30 milioni a Sony Pictures e Overbrook Entertainment di Will Smith per aver copiato l'originale del 2005. Sebbene il caso non sia mai stato processato, i componenti di Hollywood tra Hitch hanno ottenuto i diritti di trasmissione internazionale per il remake del loro successo di successo.

Considerando che la scena finale di Hitch è stata un numero di danza scozzese, non sorprende che Bollywood abbia visto un'opportunità finanziaria e creativa. Il partner apporta solo lievi modifiche alla storia, in cui "l'amore-guru" Prem (la leggenda di Bollywood Salman Khan) insegna a Bhaskar Chaudry (Govinda) come corteggiare le donne. Il partner ha persino una sequenza di moto d'acqua simile all'originale, anche se i creatori aggiungono un pericoloso missile in cerca di calore alla mischia. Il film è anche pieno di canzoni aggiunte come "Do You Wanna Partner?" e "Sei il mio amore". Questi momenti aiutano a distinguere i partner dal materiale di partenza, ma alla fine le somiglianze non possono essere trascurate.

4 Mio cugino Vinny - Banda Yeh Bindass Hai

I produttori di Bollywood sono stati presi di mira da Hollywood molte volte, ma il remake del 2011 di My Cousin Vinny si è rivelato il più problematico. Il regista Ravi Chopra ha ridisegnato la commedia e ha scritto quella che sosteneva fosse una sceneggiatura fortemente rivista, quindi ha iniziato a girare il film con la presunta approvazione dei produttori di Mio cugino Vinny. Dopo una serie di trattative sulla distribuzione, tuttavia, il film è stato ritardato e alla fine sellato da una causa legale della 20th Century Fox. Lo studio di Hollywood ha affermato che Banda Yeh Bindass Hai era una fregatura del classico Joe Pesci del 1992 e ha chiesto danni, ricevendo alla fine $ 200.000 (in calo rispetto alla loro richiesta di $ 1, 4 milioni).

Data la cattiva comunicazione tra le entità aziendali e il presunto plagio, Banda Yeh Bindass Hai è uno sfortunato esempio di ispirazione andata storta. Sebbene il film abbia riunito le leggende di Bollywood Salman Khan con il suo co-protagonista Partner, Govinda, il mio cugino Vinny si trova ancora nel caveau di BR Films in attesa di un rilascio teatrale anni dopo il suo completamento.

3 Dead Poet's Society - Mohabbatein

Se imposti Shakespeare's Much Ado About Nothing nella scuola di preparazione di un ragazzo, e aggiungessi alcuni numeri di canzoni e balli, otterrai Mohabbatein. Tuttavia, il successo di Bollywood ha attinto molto dalla Dead Poet's Society, in particolare dal protagonista centrale di John Keating (Robin Williams). Nel classico di Peter Weir del 1989, Keating serve come una sorta di rabbino educativo per i suoi studenti, risvegliando i loro cuori e le loro menti alla vita, all'apprendimento e all'amore. I suoi metodi non convenzionali sono in netto contrasto con le tradizioni oppressivamente conservatrici dell'Accademia.

A Mohabbatein, questa dinamica si manifesta in Raj (Shah Rukh Khan), l'insegnante di musica che minaccia di cambiare la fredda visione del mondo del preside Naryan Shankar (Amitab Bachchan in un ruolo che fa rivivere la carriera). Proprio come John Keating ha insegnato ai suoi ragazzi il valore di "carpe diem", Raj mostra ai suoi allievi come conquistare il cuore delle donne. Sebbene i confronti tra le due proprietà siano meritati, Mohabbatein è un prodotto della sua cultura e del suo talentuoso regista, Aditya Chopra.

2 Filadelfia - Phir Milenge

Nonostante le differenze intrinseche tra cultura americana e indiana, alcune storie possono attraversare con successo i confini internazionali. Nel 1993, Filadelfia è arrivata sulla scena circa un decennio dopo che la crisi dell'AIDS ha raggiunto la consapevolezza nazionale. Il dramma in tribunale diretto da Jonathan Demme ha offerto potenti spettacoli di Denzel Washington e Tom Hanks, quest'ultimo vincitore del premio Oscar per il miglior attore nel 1994. Filadelfia ha parlato non solo della gravità dell'epidemia di AIDS, ma del contraccolpo culturale e sociale a quelli infetti dalla malattia.

Nel 2004, i produttori di Bollywood hanno visto l'opportunità di tradurre la storia di Filadelfia in India, sede della terza più alta epidemia di HIV in tutto il mondo. Mentre continua la storia principale del film originale di oppressione e ingiustizia, Phir Milenge racconta la storia di Tamanna Sahni (Shilpa Shetty), un dirigente di agenzia pubblicitaria di successo che ha una notte con una vecchia fiamma, Rohit (Salman Khan). Quando in seguito Tamanna viene a sapere di aver contratto l'HIV, la notizia si diffonde come un incendio e porta al suo eventuale licenziamento dalla società pubblicitaria. Diretto dalla popolare attrice indiana Revathi, Phir Milenge (letteralmente "ci incontreremo di nuovo") è un adattamento meditatamente raccontato del film drammatico di Jonathan Demme.