La TV per bambini è generalmente piena di innocenza, avventura e fantasia. Quando i nostri eroi affrontano conflitti e ostacoli, dovrebbero conquistarli in ventidue minuti tra spot di cereali dai colori vivaci. E se dovesse capitare di imbattersi in qualcosa di veramente stimolante, lo spettatore può almeno consolarsi del fatto che tutto è salutare sotto il conflitto superficiale. Non è come se la premessa dello show dei tuoi bambini preferiti per pochi minuti rivelasse una verità terrificante …
Oh, aspetta, giusto, è totalmente così.
In questo mondo di grintosi riavvii, la programmazione originale per bambini rappresenta l'ultimo rifugio per il piacere senza limiti. Ma, naturalmente, non tutto può essere delicato come Sesame Street o ottimista come il quartiere di Mister Rogers. I seguenti spettacoli potrebbero essere stati pensati per i bambini, ma i loro locali sottostanti sono abbastanza cupi da rendere un po 'spaventato qualsiasi adulto. Ecco i 15 programmi TV per bambini con locali incredibilmente bui.
15 The Wild Thornberrys
C'era molto da amare su The Wild Thornberrys. Un eroe pre-adolescente spunky con una superpotenza kickass? Dai un'occhiata. Una scimmia inglese di classe, parlante, che indossava abiti da persone? Dai un'occhiata. Tim freakin 'Curry offre una frase memorabile? Triplo controllo. È uno spettacolo super divertente, sai, se ignori l'oppressione e l'omicidio di innumerevoli milioni.
Vedi, Eliza Thornberry ha fatto un regalo molto speciale; poteva parlare con gli animali. Mentre viaggiava in giro per il mondo per girare documentari sulla natura con la sua famiglia, ha parlato praticamente con tutti gli animali che si possano immaginare. Ora ecco la parte difficile: parlano tutti. Ogni singolo animale con cui parla esprime sentimenti ed emozioni complessi a Eliza, in frasi inglesi complete. Ciò significa che ogni animale sulla Terra è un essere senziente con speranze e sogni e capace di ragionamenti complessi. Ora pensa al modo in cui gli esseri umani trattano gli animali.
La parte davvero incasinata? Eliza non poteva dire a nessuno del suo dono, altrimenti lo avrebbe perso. Ciò significa che non potrebbe mai far credere a nessuno; non avrebbe mai potuto provare l'intelligenza intrinseca degli animali. Tuttavia, ti fa meravigliare come possa galavant in tutto il mondo con la schiacciante consapevolezza che ogni allevamento di polli negli Stati Uniti è sostanzialmente un campo di concentramento. Lo spettacolo non chiarisce nemmeno se Eliza stessa è vegetariana!
14 Avatar: The Last Airbender
Avatar: The Last Airbender (o A: TLA) è stato elogiato come uno dei più grandi spettacoli animati degli ultimi 20 anni. La sua geniale costruzione del mondo e la leggerezza sfrenata di fronte all'oscurità rendono Avatar una tregua perfetta dalle pressioni del mondo reale. Tranne, ovviamente, quando lo spettacolo ti fa piangere e mettere in discussione il valore oggettivo della vita stessa.
Il protagonista di A: TLA è un Air Nomad di nome Aang. Come "Avatar" titolare, Aang è l'unico al mondo in grado di controllare (o "piegare") i quattro elementi della natura: aria, acqua, fuoco e terra. Prima degli eventi principali della serie, Aang si è congelato nell'oceano per 100 anni a seguito di un attacco del jingoist Fire Nation che ha spazzato via tutto il suo popolo. Abbiamo già detto che all'epoca aveva dodici anni?
Quindi, per ricapitolare, questo bambino si sveglia dopo 100 anni per scoprire che: a) praticamente tutti quelli che ha mai conosciuto sono morti, b) tutta la sua cultura è morta, sistematicamente abbattuta attraverso il genocidio, ec) il mondo è ora quasi totalmente sotto il controllo della Nazione del Fuoco (che, ricordate, uccise chiunque avesse mai amato) ed è praticamente tutta colpa sua. È un onere sbalorditivo per chiunque da sopportare, per non parlare di qualcuno che deve ancora affrontare la pubertà.
Ehi, almeno è meglio del film (dai un'occhiata alla nostra recensione qui).
13 Thomas & Friends
Probabilmente ricordi Thomas & Friends come un pezzo per lo più innocuo di intrattenimento a livello prescolare progettato per vendere trenini. Certo, il titolare Thomas e i suoi amici hanno avuto uno sfortunato caso di inquietanti occhi morti, ma i valori fondamentali devono essere stati sull'importanza dell'amicizia e il valore del lavoro di squadra o altro. Giusto?
Gli elementi reali dello spettacolo e dei film spin-off includono: razzismo istituzionalizzato, lottando per l'amore mercuriale di un signore tirannico e evitando quelli che non hanno valore per lo stato. Vedi, Thomas e il resto della crosta superiore dell'isola di Sodor (la casa dei treni) sono motori a vapore. Sono incoraggiati dal barone ferroviario Sir Topham Hatt a demoralizzare e disdegnare i motori diesel inferiori che popolano anche l'isola. Hatt (chiamato "Il controllore grasso" nella versione britannica) governa Sodor con un pugno di ferro, relegando le macchine che considera non utili all'Inferno Smelter's Yard come cannibali per materiali.
Quindi Thomas & Friends è meno "tempi divertenti con veicoli magici" e più "brutale allegoria di ferro per l'indifferenza del capitalismo". Ma, ehi, almeno i treni sono ancora divertenti.
12 Courage The Cowardly Dog
Visto come l'epitome degli spettacoli per bambini oscuri, Courage the Cowardly Dog è una vera festa del terrore. L'intrepido, seppur dichiaratamente vigliacco, è un cane lavanda incredibilmente dotato che vive nella città immaginaria di Nowhere, Kansas, con i suoi proprietari Muriel ed Eustace Bagge. La storia della vita di Courage si legge come un romanzo russo particolarmente cupo.
Dopo essere stato abbandonato quando i suoi genitori sono stati forzatamente colpiti nello spazio da un veterinario impazzito, Courage attribuisce un grande valore all'integrità della famiglia. Anche se facilmente spaventato, fa di tutto per proteggere Eustace e Muriel da tutti i tipi di mostri, alieni e demoni. Sviluppa persino un complesso sistema di comunicazione non verbale (incluso lo spostamento di forma!) Per avvertirli di un pericolo imminente. La sua ricompensa? Viene spesso torturato da Eustace, sia psicologicamente che fisicamente. Muriel, la sua unica fonte di conforto, è per lo più ignaro dei suoi avvertimenti e non riconosce quasi mai la sua stupefacente eroica. Il lato positivo è che almeno ha accesso a un computer!
Oh, ma il computer è senziente … e lo odia.
11 Voltron: Legendary Defender
Un altro successo per l'iniziativa sui contenuti originali di Netflix, Voltron: Legendary Defender è una rivisitazione della serie Voltron: Defender of the Universe degli anni '80. Mentre la serie originale era molto più focalizzata sulla vendita di giocattoli, e lo spettacolo stesso era messo insieme da pezzi di una proprietà giapponese chiamata Beast King GoLion, il nuovo Voltron ha un retroscena intricato e oscuro.
Voltron, un robot alto 100 metri composto da cinque mecha di leone più piccole, è il "Difensore dell'Universo"; una super-arma costruita da una razza aliena tecnologicamente avanzata chiamata "Alteans". Prima degli eventi della serie, il sinistro Impero Galra ha distrutto il pianeta Altea, costringendo il suo leader a smantellare Voltron e disperdere le sue parti costituenti in tutto l'universo. Sua figlia ed erede fu messa in stasi con il suo servitore Coran, in attesa di nuovi piloti degni di Voltron.
Quindi … questo è genocidio, giusto? Quasi tutti gli Alteani sono morti? Rendendolo uno xenocidio, tecnicamente? Senti, capiamo che la serie compensa il fatto di essere stravagante e divertente, ma questo è un grosso bagaglio psicologico che i bambini devono affrontare.
10 Pinky And The Brain
Molti di noi conoscono la storia di Pinky e il cervello. In effetti, probabilmente hai il tema musicale bloccato nella tua testa in questo momento. Per i non iniziati, la serie segue le gesta di due topi geneticamente migliorati mentre uno (il cervello) cerca di conquistare il mondo. Di solito fallisce a causa di una combinazione della propria arroganza, dell'inettitudine del suo compagno (Pinky) e di circostanze esterne. Il mondo rimane invariato e possiamo vedere il nostro esilarante duo riprovare la notte successiva.
Ecco la cosa, però: le persone che le hanno create su Acme Labs sono mostri. Come, davvero, solo persone terribili. Pinky e il cervello preformano i loro stravaganti dirottamenti di notte, dopo essere stati sottoposti a un'intera giornata di sperimentazione scientifica. Ciò significa che gli scienziati che lavorano con loro stanno sperimentando sugli esseri senzienti che hanno creato. Si può sostenere che gli scienziati non sanno che i topi hanno un'intelligenza a livello umano (che sembra improbabile date le ovvie mutazioni fisiche a cui sono stati sottoposti) ma che non fa che peggiorare le cose. Immagina di essere trattato come un animale stupido tutto il giorno mentre uno scienziato incompetente ti preforma in esperimenti viziosi. Rende quasi comprensibile la megalomania del cervello.
9 SpongeBob SquarePants
Dai, cosa potrebbe esserci di sbagliato in SpongeBob SquarePants? Quella spugna incredibilmente ottimista è una presenza gioiosa nella vita dei bambini di oggi e un caro ricordo per molti adulti. I cittadini di Bikini Bottom hanno rallegrato la giornata di innumerevoli persone, in particolare il nostro omonimo SpongeBob. Ma, dobbiamo chiederci, perché SpongeBob è così felice?
Diamo un'occhiata ai fatti barebone della vita di SpongeBob. Vive da solo, completamente solo, tranne per la sua lumaca da compagnia (fondamentalmente un gatto). Mentre la sua età è indeterminata, sappiamo che è entrambi abbastanza grande per essere da solo e avere genitori anziani, quindi possiamo presumere che sia evolutivamente tra i 20 ei 20 anni. È gravemente instabile mentalmente, spesso sperimentando sbalzi d'umore intensi. Non sa guidare, anzi sembra avere una difficoltà di apprendimento al limite delle barche. Il suo vicino, che considera uno dei suoi amici più cari, non lo sopporta. Lavora come cuoco in padella senza alcuna speranza di avanzamento di carriera, nonostante la sua sconfinata energia creativa.
Quando ci pensi davvero, SpongeBob deve essere prescritto Prozac o c'è qualcosa in più in quei Krabby Patties.
8 Aaahh !!! Mostri reali
Aaah !!! Mostri reali è sempre stato pensato per essere uno spettacolo abbastanza inquietante. La trama principale segue tre mostri (Ickis, Oblina e Krumm) mentre si allenano per diventare "spaventatori" esperti. I mostri vivono sotto una discarica in quella che sembra essere la città di New York e molti dedicano la propria vita a spaventare gli esseri umani.
Quando abbatti la premessa apparentemente giovanile, si rivela essere legittimamente terrificante - i mostri esistono. Un'intera razza di esseri orribili dedicati a tormentare l'umanità è in realtà reale - o "aaahh !!! reale", per così dire. Hanno un'economia complessa basata sulla raccolta di unghie dei piedi umane e sembrano nate dal "Pool of Elders", una sorta di primordiale collezione di paura da cui i mostri derivano la loro esistenza.
I mostri sembrano essersi evoluti in modo specifico per interagire con gli umani. Oblina, per esempio, può indurre incubi nelle persone attaccandole un dito nelle orecchie e solleticandogli il cervello mentre dormono. Una razza senziente di individui in grado di indurre danni neurologici nell'Homo Sapiens attraverso il puro istinto che si aggira per le strade di New York. Perché qualcuno abbia mai pensato che sarebbe appropriato per i bambini, non lo sapremo mai.
7 Hey Arnold!
Ci sono alcuni elementi di intrattenimento che diamo per scontati da bambini. Li normalizziamo e li accettiamo senza dubbio a causa della gioia che i media ci offrono. Ehi Arnold! certamente non mancava di gioia. Dai personaggi dal design creativo al messaggio spesso rafforzato che va bene essere diversi, Hey Arnold! ha offerto una distrazione apparentemente benigna dalle pressioni uniche dell'infanzia.
Da adulto, tuttavia, è difficile ignorare i problemi molto reali nella città immaginaria di Arnold. Prendi, ad esempio, Harold Berman. Harold era un compagno di classe ebreo americano di Arnold e quando celebrò il suo Bar Mitzvah alcuni di noi furono esposti per la prima volta all'antico e bellissimo mondo dell'ebraismo. Ecco la cosa: Harold è in quarta elementare. Ha tredici anni in quarta elementare. Il calciatore? È uno dei due tredicenni della classe di Arnold. L'altro è Torvald, un giovane grande e aggressivo con un'apparente difficoltà di apprendimento, che a malapena disturba persino presentarsi per la lezione.
Ehi Arnold! affronta la criminalità organizzata, la lotta degli immigrati e la carenza di bilancio scolastico in alcune delle sue trame. In breve, la serie parlava davvero della paralizzante povertà delle città interne e delle sfide che pone all'istruzione pubblica.
6 Tempo di avventura
La terra di Ooo è un luogo mistico pieno di meraviglia ed eccitazione. Il palcoscenico principale di Adventure Network di Cartoon Network, Ooo è pieno di regni (creati e popolati di tutto, da Candy a Slime) e sembra che non ci sia mai un momento noioso per il nostro protagonista, Finn the Human.
Il suo titolo, tuttavia, suggerisce la natura oscura di questo magico ambiente. Finn the Human. Finn è l'unico rimasto umano sul pianeta. Adventure Time si svolge in un mondo post-apocalittico, dopo che la Terra è stata devastata dalla guerra nucleare. Tuttavia, non è solo l'umanità nel suo insieme ad aver avuto un periodo difficile. Finn è stato abbandonato da suo padre (sua madre era fuori scena), è costantemente esposto a pericoli sia mistici che metafisici e subisce abusi fisici e mentali con una ragionevole congruenza. Oh, e ha 12 anni all'inizio della serie.
Adventure Time, al suo interno, è la storia di un bambino umano che cerca di crescere in un mondo intrinsecamente alieno e ostile nei suoi confronti. Quindi non è affatto così diverso dall'esperienza della maggior parte delle persone nella scuola media.
5 The Ren & Stimpy Show
Uno dei tre Nicktoons originali (al fianco di Rugrats e Doug) The Ren & Stimpy Show ha spesso considerato il capostipite dell'animazione per adulti come South Park e Beavis e Butt-Head. Lo spettacolo è stato definito dal suo innuendo sessuale, dall'umorismo assurdo e dallo schiaffo vecchio stile. Il Ren & Stimpy Show, chiamato colloquialmente Ren & Stimpy, è stato prodotto nei primi giorni dell'animazione rivolta specificamente ai bambini. Ciò significava che gli animatori e gli scrittori riuscivano a cavarsela con cose davvero oscure.
Ren e Stimpy - rispettivamente un Chihuahua e un gatto domestico - sono mentalmente instabili, a volte senzatetto e affrontati da incubi assurdisti quasi quotidianamente. Ren ha zero problemi ad attaccare brutalmente le persone, e persino l'apparente Stimpy non è al di sopra dell'uso del controllo mentale per ottenere ciò che vuole. Quando torni indietro e guardi lo spettacolo adesso, non sembra niente di più che un brutto viaggio. Ren & Stimpy devono aver lasciato alcune profonde cicatrici psicologiche su bambini incauti.
4 Potenza missilistica
I bambini di Rocket Power - Otto, Reggie, Twister e persino Squid - hanno avuto una vita piuttosto idilliaca. Trascorrevano la maggior parte dei giorni fuori a fare sport e giochi con i loro amici, dovevano uscire con Tony Hawk, si erano persino qualificati per gli X-Games! E tutto questo mentre vi godete l'abbondante sole della California e praticamente nessuna supervisione da parte degli adulti.
Aspetta, quando ci pensi quell'ultima parte è un po 'strana. Dove sono i loro genitori? Come mai? La banda di Rocket Power sembra avere il permesso illimitato di praticare sport estremi di alto livello con un coinvolgimento degli adulti minimo o nullo. Inferno, la parte più preoccupata sembra essere il vicino ingenuo del Rocket Merv Stimpleton, ed è spesso ritratto come l'antagonista. L'adulto che vediamo di più, tuttavia, è Raymond "Raymundo" Rocket. Padre di Otto e Reggie, Raymundo sembra aver avuto un completo esaurimento dopo la morte di sua moglie. In pratica lascia che i suoi figli facciano quello che vogliono, concentrando i suoi sforzi sul suo ristorante spesso in difficoltà.
3 Invader Zim
Un simbolo duraturo per i bambini emo di tutto il mondo, Invader Zim è stato uno degli spettacoli più audacemente cupi del suo tempo. Inteso come una serie per la demografia sempre più vecchia di Nickelodeon, ha spinto la busta verso quella che potrebbe ancora essere ragionevolmente considerata la televisione per bambini.
Invader Zim interpreta un protagonista alieno emotivamente insicuro e crudele - il titolare Zim - mentre tenta di conquistare la Terra con la sua tecnologia avanzata. Di bassa statura, Zim si infiltra nella società umana iscrivendosi a una scuola pubblica. Un compagno di classe umano di nome Dib Membrane - un teorico della cospirazione ossessionato sia dall'occulto che dall'extraterrestre - è l'unico che lo sfida. Questa è una premessa folle per qualcuno da digerire, per non parlare di qualcuno che non riesce ancora a guardare un film PG-13.
La serie propone uno scenario in cui: 1) gli alieni si rivelano reali e dedicati alla conquista e 2) possono sostanzialmente assomigliare a una persona normale e fondersi tra di noi. Toss nel fatto che Invader Zim ha alcune delle immagini più inquietanti di qualsiasi serie animata tradizionale e hai una vera ricetta per gli incubi dei bambini.
2 Vita moderna di Rocko
I ricordi della storica serie Nickelodeon di Rocko's Modern Life sono … a dir poco confusi. Creata nel 1993, la serie doveva essere accessibile a bambini e adulti. Lo spettacolo potrebbe avere una ferita decisamente più popolare tra i bambini, ma ci sono stati sicuramente dei momenti molto adulti. Oggi, la vita moderna di Rocko è ricordata quasi esclusivamente per il suo innuendo sessuale, il commento satirico sulla natura della società e il doppio senso. I creatori dello spettacolo hanno anche avuto diverse battaglie ben documentate sulla censura con la rete. In effetti, un ristorante immaginario chiamato "Chokey Chicken" ha dovuto essere ribattezzato "Chewey Chicken" nella quarta stagione a causa dell'ovvio riferimento alla masturbazione.
Rocko era un immigrato australiano solitario che viveva a O-Town, negli Stati Uniti. Lavora brevemente come operatore sessuale telefonico dopo aver perso il lavoro e sembra che la maggior parte della sua città sia di proprietà e gestita dalla società Conglom-O, una metafora dei pericoli del capitalismo. La vita moderna di Rocko racconta la storia di quanto fosse terribile vivere nell'America moderna, usando una schiera di animali antropomorfi per sostituire i cittadini statunitensi.
