Il sequel del 2017 del leggendario film di fantascienza noir di Ridley Scott, Blade Runner, si è rivelato un follow-up bello e avvincente. Lo stile registico di Denis Villeneuve per Blade Runner 2049 si basa su ritmi lenti e atmosfera. Il paese delle meraviglie tecnologico che Villeneuve dà vita nel 2049 ha, naturalmente, un profondo lato oscuro.
Le straordinarie sequenze visive che informano la trama e lo sviluppo del personaggio nel 2049 hanno ispirato innumerevoli pezzi di fan art. Per mostrare il loro apprezzamento, i talentuosi ammiratori di tutto il mondo hanno portato il mondo immaginario di Blade Runner a un livello superiore, impiegando le loro capacità artistiche per spiegare l'universo immaginato per la prima volta da Ridley Scott.
Di seguito sono riportati 10 pezzi di fan art che abbagliano quanto Blade Runner 2049.
10 ufficiale K
L'agente K, un Replicante, ha uno status di schiavo nel 2049. È identificato dal LAPD come Blade Runner, o uno che insegue ed esegue Replicanti canaglia.
Questo replicante solitario e curioso, interpretato da Ryan Gosling, mette in discussione la propria identità e ha seri dubbi sul lavoro che ha contratto il suo capo, Ten. Joshi. Una volta un Blade Runner conforme ed efficace, la dedizione di K inizia a rinunciare mentre dà la priorità ai suoi desideri rispetto a quelli che è stato addestrato ad affrontare.
9 Niander Wallace
Niander Wallace, interpretato da Jared Leto, è il CEO della Wallace Corporation. Spera di espandere la colonizzazione interstellare e, mentre le voci si diffondono sul fatto che i replicanti siano in grado di riprodursi, Wallace manda il suo assistente a rintracciare K, che sta cercando di trovare la figlia dell'ex replicante Rachael. Questo è, in effetti, lo stesso Rachael dell'originale Blade Runner.
Wallace, che è cieco, simboleggia una sorta di oracolo malvagio nel film, e questo pezzo d'arte racchiude perfettamente la sua natura.
8 Deckard E K
Mentre K scava nel suo passato dopo aver trovato i resti di Rachael, un nome alla fine incrocia il suo percorso: Deckard, un essere umano. Questo ex Blade Runner e protagonista del film originale diventa il riluttante calcio laterale di K mentre il Replicante continua il suo viaggio verso la verità. Harrison Ford tornò come Deckard nel 2049.
Come ex e attuale Blade Runner, K e Deckard ne fanno una bella coppia. Dopo aver iniziato la loro relazione con una scena di combattimento intensamente lunga, alla fine riescono a parlare e capire che è meglio lavorare insieme.
7 Cityscape
Sia Blade Runner che 2049 sono stati acclamati per la loro splendida grafica e set. Ridley Scott è considerato il maestro della scenografia, ed è sempre stato la vecchia scuola sul suo approccio alla costruzione di scenografie, usando modelli e oggetti di scena reali per dare vita alle sue visioni.
Mentre Villeneuve fa affidamento su effetti speciali più di Scott nel 2049, il sequel è altrettanto accattivante per l'originale. Los Angeles è animata da imponenti grattacieli, display digitali e migliaia di persone che si muovono attraverso la fitta nebbia che tocca tutto.
6 auto volante
Una delle caratteristiche più amate del primo Blade Runner sono le macchine volanti, altrettanto fantastiche da guardare nel 2049. Mentre le macchine volanti non sono ancora una realtà, il design dei veicoli volanti nel 2049 è abbastanza realistico e credibile.
Molti fan hanno preso la carta o Illustrator per ricreare o aggiungere altro alle macchine volanti raffigurate nei film. Eleganti, angolari e pieni di controlli e display dal fascino senza tempo, queste auto sono contemporanee e futuristiche allo stesso tempo.
5 Il passato e il presente
Questo bellissimo poster alternativo include ritratti di K, Deckard e Luv. Luv è l'assistente di Wallace e il difensore dei replicanti. Questo feroce combattente e antagonista causa molti problemi a K e Deckard.
La cosa straordinaria di questo pezzo non sono solo i disegni colorati che incontrano uno sfondo giallo senape; è anche sorprendente perché evoca così tanta sensibilità per le persone che hanno familiarità con la storia e come si svolgono i suoi eventi.
4 Posto di guida
Per tutto il 2049, l'auto volante di K è l'unica costante nella sua vita. Mentre cerca di capire cosa sta succedendo con Rachael e Deckard, viaggia in giro, solo e confuso. K va avanti e indietro tra la convinzione di essere Deckard e il figlio di Rachael.
Alla fine, capisce che la persona responsabile dell'impianto di ricordi nei replicanti, la dott.ssa Ana Stelline, è figlia di Deckard e Rachael. K, ossessionato dai ricordi di un cavallo giocattolo, arriva a capire che gli sono stati impiantati i ricordi di Stelline della sua infanzia.
3 In fuga
Il mondo creato nel 2049 è un luogo desolato e solitario, e nessuno sembra isolato dal mondo come K. Come Replicante, è uno schiavo. Anche se ottiene alcuni privilegi perché è uno dei migliori Blade Runner nella storia della LAPD, non ha ancora agenzia e autonomia.
Una volta che K decide di prendere una strada ribelle, deve stare un passo avanti rispetto al suo ex capo, Tenente Joshi. Il solitario diventa ancora più solo, dedicando tutto se stesso a risolvere il mistero e riunire Deckard con sua figlia. La sua vita sembra non avere altro scopo.
2 So Lonely
Una commovente dimostrazione di intimità offerta a K è la sua relazione con la sua ragazza di intelligenza artificiale, Joi. È un sistema impiantato nel suo appartamento e la coppia ha una relazione abbastanza normale, per quanto riguarda la vita artificiale. Il 2049 include una delle scene di sesso più folli di qualsiasi film, in cui Joi sovrappone un ologramma di se stessa a una prostituta per dare a K una notte da ricordare.
Alla fine, una volta che K presenta difetti, Joi viene distrutto dal tenente Joshi. Alla fine, K si imbatte in un annuncio olografico e la donna in esso appare identica a Joi. È piuttosto una scena, e questo disegno digitale gli rende giustizia.
1 grattacieli
Ancora una volta, la città svolge un ruolo importante nello stabilire l'atmosfera e lo stile del 2049. I grattacieli sono ovunque, creando linee ed elementi architettonici interessanti per mantenere gli spettatori visivamente coinvolti nel film.
Queste strutture angolari aggiungono più profondità alla narrazione noir e, con l'aiuto di tutta la pioggia e lo smog, contribuiscono a gettare la città nelle tenebre.
